Â
“كل الجمال الذي فيك يحملني يا حبيبتي”، الفنانة المصرية بوسا، المعروفة سابقًا باسم بثينة، يغني بهدوء وأثيري باللغة العربية في أغنيتها المنفردة الأخيرة لموسيقى البوب، شط جيد (شاطئ جديد، 2025).
إن الأمواج المتلاطمة، والاندفاعات الحية لركوب الفلامنغو الوردي، والتوهج المضاء بالبحر في الفيديو الموسيقي ليست الصور الوحيدة التي تستحضر إحساس شاطئ البحر. هناك خط ساحلي آخر يتكشف تحت كل ذلك؛ واحدة تعيش في عقلها، ولا يمكن رؤيتها إلا من خلال ضباب الأغنية الذي يشبه الحلم وجمالها المنجرف.
باستخدام حبيبات الفيلم ذات الطراز القديم واللقطات الدافئة المشمسة للساحل، تأخذ الأغنية يد مستمعيها بلطف وتقودهم إلى الداخل الحالم لعقل BOSA، وهو المكان الذي يمكن أن يكشف فيه كل الجمال في العالم عن نفسه من خلال لحظة واحدة، أو حتى من خلال نظرة عاشق واحد.
إنها نوع الموسيقى التي يمكن للمرء أن يغوص فيها تمامًا، أو التي يمكن أن تصاحب حمامًا دافئًا طويلًا. في حين أن موسيقى البوب الحلمية غالبًا ما ترتبط بالتأثيرات الغربية من الثمانينيات أو مشهد الروك المخدر في أواخر الستينيات، فإن BOSA يأخذ هذا النوع في اتجاه مختلف، موضحًا كيف يمكن أيضًا تشكيله من خلال الشعر العربي، وخاصة أعمال الشاعر المصري صلاح جاهين.
الأداء ضمن أثيري BE INDIE العالم البصري في مهرجان Sandbox 2026 في 8 مايو، صاغت BOSA مفهومًا مسرحيًا كان حميميًا وغريبًا في نفس الوقت. عكس الإعداد الأجواء الأثيرية لموسيقى البوب التي تحلم بها، حيث ارتقى بها من تجربة استماع بحتة إلى لحظة حية غامرة تمامًا.
“لقد كنت دائمًا أستمتع بالصوت غير الواضح بعض الشيء، حيث لا تسمع كل شيء بشكل مثالي،” يقول BOSA للشوارع المصرية.
“إنها محببة قليلاً، وحنين قليلاً، وحالم قليلاً، وبوسا للغاية.”
الشعر العربي الكلاسيكي وموسيقى البوب
هناك محدد الشعور بأن أفضل موسيقى تحاول الآن التقاطها. إنه ليس حزنًا تمامًا، ولا سعادة. إنه أشبه بالوقوف في لحظة جميلة وافتقدها بالفعل.
غالبًا ما كان هذا النوع من جمالية الشوق مؤطر من خلال عدسة المغنية الأميركية لانا ديل راي، التي بنت منه عالماً كاملاً، عالماً معسلاً وسينمائياً، غارقاً في أمريكانا وحطام الحلم الأميركي، ومملوءاً بلحن حزين خاص.
لكن بوسا يصل إلى نفس الشعور والجمالية من خلال باب مختلف تماما، وذلك الباب هو الشاعر صلاح جاهين.
كان جاهين شاعرًا مصريًا كتب باللغة العربية العامية، ولكن ماذا صنع كان أسلوبه الفريد هو قدرته على التقاط جمال الطبيعة، مثل الشمس، والنيل، والحب، والوجوه العادية، وتحويلها إلى لحظات جميلة يمكن نسيانها بسهولة وتنجرف، مما يجعل المرء ينجذب باستمرار إلى الاستماع إليها وقراءة شعره مرارًا وتكرارًا، فقط لاستعادة تلك اللحظة.
مثل جاهين، تستمد بوسا الإلهام من جمال الطبيعة والحب، وتربط تجربة حب الطبيعة مع الشعور بالوقوع في الحب، وتستكشف، من خلال صوتها الحالم، كيف يمكن أن تشعر كلتا التجربتين بالعابرة ولكنهما تسببان الإدمان بشكل لا يقاوم.
يقول بوسا: “أنا منجذب حقًا إلى الشعر العربي الكلاسيكي، ولكن أيضًا إلى التقاليد الشعبية”.
“كلاهما عنصري للغاية.” أعتقد بطبيعة الحال أن هذه المصطلحات، مثل الفن السامي، والسماء، والطيور، والأسطورة، وكل ذلك، تعكس مشهدًا داخليًا.
عند الاستماع إلى كلمات BOSA، يمكن للمرء أن يشعر بهذا المزاج الخاص على الفور. إنها لا تحاول باستمرار توضيح أو ترجمة المعنى الكامن وراء كلماتها، ولكنها بدلاً من ذلك تسمح لعقلها الباطن بالقيام بكل الحديث، مما يسمح للمستمع بتكوين تفسيره الخاص لما تعنيه.
في إحدى القصائد الغنائية، على سبيل المثال، تغني بهدوء: “الأمواج تسحبنا بعيدًا … وترمينا إلى شاطئ جديد”. لا تحاول الأغنية شرح ما حدث أو تقديم قصة واضحة، ومع ذلك، هذا هو بالضبط ما يجعلها آسرة للغاية، لأنها لا تسعى إلى تقديم أي استنتاجات أو إجابات.
وهكذا يعمل شعر جاهين. إنه يثق في أن القارئ سيشعر بما لا يمكن تفسيره أو التحدث به، مشيرًا إلى شيء أكبر من أن تتمكن اللغة من التقاطه، ثم يتراجع. كما هو جميل يكتب في إحدى قصائده من مجموعته الشهيرة رباعيات (1959-1963)، “كيف يمكنني العثور على طريق من اختياري، عندما لم يكن الدخول إلى الحياة خياري؟”
عرف جاهين كيف يحول حقائق الحياة الغريبة والغريبة في كثير من الأحيان إلى شعر يشبه الحلم، وبوسا يفعل الشيء نفسه، الآن فقط تم ضبطه على الموسيقى وتم تأطيره في عصر مختلف.
