إيندي “بيند”.

يبدو أن الأفلام البنجابية تتجول في جميع أنحاء العالم لأنه، بعد أسبوع تقريبًا، في 30 مايو، خطف فيلم آخر باللغة البنجابية، هذا الفيلم الذي تدور أحداثه في ريف البنجاب، الأضواء بهدوء في مركز أنجيليكا السينمائي في إيست فيلدج، نيويورك، في مهرجان نيويورك للسينما الهندية باعتباره “الفيلم الرئيسي” للمهرجان السنوي.

أنمول سيدو، 32 عامًا، المقيم في شانديغار، كاتب ومخرج فيلم Kikkaran De Phull (زهور أكاسيا)، ينقل الأزمات الوجودية لراقصي أوركسترا البنجاب الريفيين الذين يؤدون عروضهم في حفلات الزفاف.

وهذا هو فيلمه الخامس. عمل Sidhu الأكثر سفرًا حتى الآن هو فيلمه الثاني، Jaggi (2022)، وهو نجاح مستقل، إلى جانب وصوله إلى العديد من المهرجانات السينمائية وMubi (لفترة من الوقت)، لفت أيضًا انتباه نقاد السينما باللغة الإنجليزية – غالبًا ما يكون المقياس النهائي لنجاح فيلم مستقل إقليمي في الهند.

سيدو من قرية كولوكي في منطقة باثيندا. عندما كان طفلاً، كان يسافر حوالي 12 كيلومترًا مع والده لمشاهدة الأفلام في المسرح، ونفس المسافة تقريبًا للالتحاق بالجامعة قبل أن ينتقل إلى شانديغار، ويجد عملاً في شركة الإنتاج Ideas Factory، ثم يعتمد على نفسه. كان العجز الجنسي، وإحباط الرجولة، والصدمة، والعنف الجنسي، وكلها تدور أحداثها في قرية، موضوعات مركزية في حياة جاجي، بطل الفيلم. يقول سيدو، الذي أصبح الآن منتجا أيضا، في مقابلة هاتفية من شانديجار: “لقد أنتجت خمسة أفلام قصيرة لكتاب بنجابيين في العام الماضي، لأنني أعتقد أننا في احتياج إلى نظام بيئي للكتاب وصانعي الأفلام الذين يفكرون إلى ما هو أبعد مما ينجح تجاريا، ويأخذون، مثلي، قصصا من ريف البنجاب في الخارج”. ويضيف عن أول ظهور له في نيويورك: “أردت أن أكشف اللغز الذي يحيط براقصي الأوركسترا ــ من هم، وأصولهم، والتاريخ الذي يعيشون فيه”. الروايات التي تشكل حياتهم. “مع التعاطف والدراما الوثائقية الجمالية التي تحدد عمله، يدعو سيدو الجماهير إلى عالم حيث يصبح الأداء هروبًا وتحملًا.

بعد مرور عام على إصدار Jaggi، ظهرت الكاتبة هاريندر كور، المقيمة في موهالي، والتي تبلغ من العمر 33 عامًا، والتي ولدت ونشأت في قرية خوخار في منطقة سري مختار صاحب، لأول مرة في سيناريو الفيلم الناجح كالي جوتا (2023) – وتقدر معظم تقارير شباك التذاكر أن الفيلم تم إنتاجه بميزانية قدرها ₹4.5 كرور وكسب حوالي ₹40.5 كرور روبية في جميع أنحاء العالم. النجاح التجاري لفيلم Kali Jotta، المتوفر على Amazon Prime Video، أمر غير معتاد لأنه قصة مناهضة للنظام الأبوي عن أنانت (واميكا غابي)، محامية تعود إلى مسقط رأسها، ورابية (نيرو باجوا، منتجة الفيلم أيضًا)، وهي امرأة ذات تفكير حر على حافة الانهيار العقلي بسبب الظلم والعنف الماضي. كور، التي كانت حياتها المبكرة مقيدة بالضغوط العائلية والتوافق الاجتماعي، وجدت صوتها السينمائي أثناء سعيها للحصول على درجة الماجستير والماجستير في الفلسفة في جامعة البنجابية، باتيالا. “خلال فترة الإغلاق، كتبت النص الخاص بي وأنا جالس في الغالب على سلم منزل أجدادي لأن كتابة فيلم لم يكن من الممكن تصوره بالنسبة لعائلتي. أردت أن أحكي قصة امرأة بنجابية من بلدة صغيرة أو ريفية. يقول كور: “إنها قصتي أيضًا بطريقة ما”. أعجب به مخرج الأفلام البنجابية الشهير فيجاي أرورا، الذي تواصلت معه من خلال الأصدقاء المشتركين، وقرر إخراجه. “في موقع التصوير، كان أفراد الطاقم يتفاجأون بأن القصة كتبت بواسطة امرأة. الآن، بعد ثلاث سنوات، أرى عددًا قليلاً من النساء من البلدات الصغيرة وريف البنجاب يعملن في الأفلام

وفي مارس من هذا العام، أعلن رئيس الوزراء بهاجوانت مان أن الولاية ستبني مدينة سينمائية جديدة وستزيد الدعم لصانعي الأفلام. تنتج ولاية البنجاب ما بين 60 إلى 80 فيلمًا سنويًا، ويلعب المغني والممثل دوراً محورياً في العديد منها. إن المتابعين العالميين لديلجيت دوسانجه هم ذروة النجومية البنجابية – وهو معروف أيضًا بعمله في بوليوود (على سبيل المثال، عمار سينغ شامكيلا للمخرج امتياز علي) وبعض الأفلام المستقلة، أشهرها دور الناشط في مجال حقوق الإنسان جاسوانت سينغ خالرا في البنجاب 95، من إخراج هاني تريهان، الذي ظل عالقًا أمام مجلس الرقابة بعد ثلاث سنوات من اكتماله. تدور أحداث الفيلم في نفس العام الذي حطم فيه Dilwale Dulhania Le Jayenge من Aditya Chopra جميع الأرقام القياسية في شباك التذاكر، حيث أظهر لنا البنجاب في تركيز ناعم فوق حقول الخردل الصفراء المضيئة، وكانت الحقول الصفراء وحفلات الزفاف التي تغذيها البانجرا والساردار المهرج من توقيعات البنجابيات في السينما الهندية منذ ذلك الحين كان إدمان المخدرات بين الشباب البنجابي في أمريتسار وتارن تاران، أحد الجهود الرائدة في بوليوود، وأظهر كوهرا شخصية البنجاب الجريئة وعمق شخصياتها لأول مرة في سلسلة مكتوبة باللغتين الهندية والبنجابية.

يظهر الممثل الذي يظهر في كل من فيلمي “أودتا بنجاب” و”كوهرا” في دور أصغر ولكنه لا يُنسى إلى جانب أيقونة السينما الموازية المطلقة نصر الدين شاه في فيلم “رحمات”، وهو فيلم قادم للكاتب والمخرج جورفيندر سينغ، 51 عامًا، وهو رائد فيما يسميه المخرج والمصور السينمائي شاشانك واليا “أفلام إيندي المستقلة” – وهي أفلام تدور أحداثها في ريف البنجاب، حيث تتنقل الشخصيات في واقعها الاجتماعي والسياسي. “رحمات سينغ”، مستوحاة من قصص قصيرة للمؤلف الشهير أجيت كور، وهي قصة مترابطة للغاية تدور أحداثها في قرية. رجل يعود إلى وطنه المفقود منذ فترة طويلة، والحزن والصمت بسبب جريمة قتل غير متوقعة على مستوى الدولة، وسباق الحمام – تترابط طبقات عديدة في هذه القصة حول قوة الرحمة. “يمكنك القول أن “رحمة” هي موضوع أو شخصية في هذا الفيلم. يقول سينغ: “حيثما توجد الكراهية عادةً، يوجد اللطف”. ابنة أجيت كور، الرسامة أبارنا كاور، متعاونة في هذا المشروع مع بافو فيلمز. مثل معظم أعمال سينغ، بما في ذلك أول ظهور له في مهرجان كبير في عام 2011، Anhey Ghorey Da Daan (صدقة لحصان أعمى)، يتمتع رحمت بإثارة متجذرة في جماليته البطيئة، ووتيرته في الوقت الحقيقي وسكونه، ويعد، مثل أفلامه السابقة، بأن يصبح الفيلم المفضل في دائرة المهرجان.

بين عامي 2002 و2006، بعد تخرجه من معهد FTII، سافر سينغ على نطاق واسع عبر البنجاب، حيث عاش وتجول مع المتجولين الشعبيين، وقام بتوثيق القصص الشعبية والروايات الشفهية. ولد سينغ ونشأ في دلهي لأبوين بنجابيين من الجيل الثاني نزحوا بسبب التقسيم، واكتشف التنوع الكامن في البنجابيات خلال تلك السنوات. “لقد ساهمت تلك السنوات في تكويني كشخصية راوية لواقع البنجاب. يقول سينغ: “اكتشفت أن البنجاب بها حوالي 32 لهجة مختلفة، والعديد من الأديان تتجاوز السيخية وتقاليد رواية القصص الشفهية، والتي تشمل أيضًا التقاليد الصوفية”.

يمكن الشعور بتأثير سينغ أثناء مشاهدة الفيلم الطويل الأول لشاشانك واليا، هانيري دي بانشي (طيور في الظلام)، الذي شارك في إنتاجه شركة هانسال ميهتا لأفلام القصة الحقيقية. تم تصوير الفيلم بالأبيض والأسود، وبدأت واليا، وهي أيضًا خريجة FTII، في تصوير الفيلم في الوقت الذي اندلعت فيه احتجاجات المزارعين. أمضى هو ومنتجه وشريكته ريما كور عدة أشهر في العيش مع مجتمعات العمالة الزراعية في القرى المحيطة بمنطقة تارن تاران والمناطق الواقعة على طول نهر بيز قبل أن يتشكل السرد – الشعري والشجاع في نفس الوقت. أصبحت المواضيع المتداخلة مثل الجنس والنظام الأبوي وحقوق الأرض هي منظوره لسرد القصة. “من حياتهم، ومن ذكريات تلك الأشهر، ظهرت شخصية ديلراج (مولي سينغ).” تقول واليا: “إنها عاملة مزرعة، ومنظمة، وماركسية، وشخصية مقاومة، وصديقة وحبيبة”.

بعد تحرير أمير (شاهناواز بهات)، الرجل الذي أسره خطأً، يعود جاغتار (هاريندر أوجلا)، مخبر الشرطة، إلى قريته، حيث يلتقي بحبيبته السابقة، مالك الأرض الثري الذي شاركه علاقة سرية ومحفوفة بالمخاطر وسامة. كما يلتقي أيضًا بديلراج، صديق طفولته، وهو متمرد في القرية الصغيرة يحشد المزارعين الذين لا يملكون أرضًا من أجل حقوقهم. عندما يصل أمير إلى القرية، تحدث ثورة تقلب توقعات القرية فيما يتعلق بالحب الكويري ومقاومة الطبقات والعمل. يقول واليا: “يمكنك أن تسميه فيلمًا مستقلاً”.

Birds in the Dark هو تعليق اجتماعي وسياسي ملفوف بسرد قصصي بطيء. قلبها هو قلب المناطق الريفية المشاكسة – تلك التي يحتفل بها أفضل ما في “pind indie”.

(سانجوكتا شارما كاتبة وناقدة سينمائية مقيمة في مومباي. اكتب لها على sanjukta.sharma@gmail.com.)