بينما كان رون كارتر يعزف اللحن الافتتاحي لأغنية “So What” على الجهير المزدوج في Hollywood Bowl يوم الأربعاء الموافق 19 أغسطس، هتف الجمهور تقديرًا لإحدى نغمات مايلز ديفيس المميزة.
أجاب عازف البيانو هيربي هانكوك وعازف الساكسفون كيني غاريت وعازف البوق تيرينس بلانشارد على لحن كارتر برد مكون من نغمتين ألهم اسم الأغنية، حيث احتفظ عازف الدرامز فيني كوليوتا بأخدود تأرجح ثابت على الصنج والطبل والباس.
إذا أغمضت عينيك، فقد تتذكر المرة الأولى التي سمعت فيها هذه الأغنية الافتتاحية لألبوم ديفيس “Kind of Blue” لعام 1959، أو ربما، إذا كنت كبيرًا بما يكفي ومحظوظًا بما فيه الكفاية، المرة التي سمعت فيها ديفيس يعزفها مباشرة بنفسه.
الحفل كان بعنوان هيربي هانكوك يحتفل بمايلز ديفيس، ومن أفضل من هانكوك، الرئيس الإبداعي لموسيقى الجاز في أوركسترا لوس أنجلوس، لتنظيم هذا الاحتفال على شرف الذكرى المئوية لميلاد ديفيس هذا العام.
كان هانكوك، 86 عامًا، عضوًا في فرقة ديفيس الخماسية العظيمة الثانية في الستينيات، مع كارتر، 89 عامًا، العضو الآخر الباقي على قيد الحياة في تلك الفرقة. شغل بلانشارد وغاريت وكولايوتا مكان الراحل ديفيس وواين شورتر وتوني ويليامز على التوالي.
جاء الأداء الخماسي بين مجموعات فرقة موسيقية كبيرة بقيادة قائد الأوركسترا فينس ميندوزا والتي ضمت بلانشارد وهو يعزف موسيقى من ألبومات ديفيس في أواخر الخمسينيات “Miles Ahead” و”Porgy and Bess”، والفرقة الكهربائية التي استبدلت كارتر بعازف القيثارة ماركوس ميلر وأضاف عازف لوحة المفاتيح جوليان بولاك لتشغيل أغانٍ من سنوات موسيقى الجاز في ديفيس.
أدى “So What” إلى “Sorcerer”، وهو المسار الرئيسي لألبوم ديفيس عام 1967، وهو لحن كتبه هانكوك وسمي على اسم لقب هانكوك لديفيز. تميزت ردود فعل ما بعد البوب الزاويّة بتزحلق بلانشارد وغاريت على الإحساس الرائع بقسم الإيقاع.
تبع ذلك زوج من الأغاني التي شارك فيها هانكوك وكارتر. تم عزف أغنية “My Funny Valentine” على شكل دويتو، وخرج الموسيقيون الثلاثة الآخرون خارج المسرح. هل من الغريب أن نعزف أغنية بدون بوق تكريماً لديفيز؟ ليس إذا استمعت إلى النسخة الحية من ألبومه المباشر لعام 1965، والذي يحمل أيضًا عنوان “My Funny Valentine”، حيث ستسمع كارتر وهانكوك يعزفان نفس العزف على البيانو لمدة ثلاث أو أربع دقائق قبل عودة ديفيس.
كان تناولهم لأغنية “My Funny Valentine” رائعًا وكان الجمهور هادئًا ومنتبهًا مثل أي شخص أتذكر أنني كنت جزءًا منه في Bowl. تبعتها أغنية “واحد وثمانون” والتي ظهرت فيها بلانشارد وهي تعزف منفردًا على نغمة كارتر المتكررة ولهجات البيانو لهانكوك.
غادر كارتر بينما انضم ميلر وبولاك إلى الفرقة لاستكشاف العصر الإلكتروني والاندماجي في مسيرة ديفيس المهنية منذ أواخر الستينيات وحتى الثمانينيات.
“توتو”، المسار الرئيسي لألبوم عام 1986، افتتح هذا الفصل الثالث، حيث قام ميلر، الذي كتب الأغنية، بوضع نغمة جهير مستوحاة من موسيقى الأفروبيت بينما قام بلانشارد وجاريت بتبادل المعزوفات المنفردة.
أخبر ميلر الجمهور عن فترة اندماج ديفيس: “بدأ مايلز في الاستماع إلى جيمس براون”. “كان يسمع جيمي هندريكس.” كان لديه صديقة ترتدي حذاءًا يصل إلى الركبة وشعرًا أفريقيًا كبيرًا. قرر استخدام الأدوات الإلكترونية
افتتحت أغنية “In a Silent Way” القسم التالي، حيث مشهدها الصوتي الحالم بما في ذلك تأثير الصدى على المعزوفات المنفردة لبوق بلانشارد مع غاريت على ساكس السوبرانو وتحول ميلر من الجهير إلى الجهير الكلارينيت والعودة. تدفقت مباشرة إلى أغنية “Bitches Brew”، وهي أغنية مايلز المميزة من هذه الفترة.
قال ميلر في ختام فيلم “Bitches Brew”: “أحب مايلز ديفيس اللحن”. “لقد كان رائعًا، وكان رائعًا، وكان تقدميًا. لكنه أحب اللحن. وفي الثمانينيات كان يبحث عن لحن ووجده
“مرة بعد مرة”، تبعتها أغنية سيندي لاوبر الناجحة عام 1983 وواحدة من أعظم أغاني البوب في الثمانينيات؛ تحول اللحن الافتتاحي إلى إحساس مختلف عن اللحن الأصلي لـ Lauper قبل أن يعيده بوق بلانشارد الواضح في المعزوفات المنفردة للجوقة.
تأتي الأغنية أيضًا مع حاشية سفلية مؤثرة من نوع ما. آخر أداء حي لديفيز قبل وفاته عن عمر يناهز 65 عامًا في 28 سبتمبر 1991 جاء في Hollywood Bowl في 25 أغسطس 1991. في هذا العرض، عزف ديفيس أغنية “Time After Time” – الأغنية الوحيدة التي تكررت في تحية الأربعاء – مع كيني غاريت، عازف الساكس الخاص به في هذه الحفلة الأخيرة.
“جان بيير” ، وهو تكوين لديفيز عام 1981 استخدم بساطة قافية الحضانة الفرنسية كنقطة انطلاق للارتجالات اللحنية لمعظم الفرقة ، اختتم العرض.
تم افتتاحه مع بلانشارد أمام فرقة جاز مكونة من حوالي 20 عازفًا، بما في ذلك قسم الإيقاع لكريستيان ماكبرايد وجو لاباربيرا على الباس والطبول، للمجموعة الافتتاحية.
مع جلوس بلانشارد على كرسي إلى يسار قائد الفرقة الموسيقية فينس ميندوزا، ركزت الفرقة على الأغاني من اثنتين من أعمال ديفيس التعاونية مع المنسق جيل إيفانز، “Miles Ahead” عام 1957 و”Porgy and Bess” عام 1959.
قال هانكوك مازحًا في وقت لاحق من الحفل: “إذا كنت تبحث عن تيرينس بلانشارد غدًا، فسوف يكون في مكان ما يزين شفتيه”، لكن النغمة الواضحة والقوية التي استخدمها في بداية المساء في أغانٍ مثل “Springsville” و”New Rhumba” و”Miles Ahead” و”Porgy and Bess Suite” ظلت طوال كل ما تلا ذلك.
ربما لا يزال بحاجة إلى كيس ثلج من أجل مجسمه يوم الخميس. لكن في إحدى الليالي، قام بلانشارد وجميع الموسيقيين الآخرين على المسرح بما كان عليهم فعله من أجل القيام بمايلز بشكل صحيح.
