“ف.”“من تأسيس هوليوود، الجريمة المنظمة موجودة.” هكذا يدعي توم باترسون، منتج ومخرج السلسلة الوثائقية الجديدة المكونة من ثلاثة أجزاء، قصة جريمة هوليوود: الغوغاء يسيطرون على الأفلام.
إن ارتباط الجريمة المنظمة بصناعة السينما يسبق في الواقع لعبة Tinseltown، حيث كانت حاضرة في تأسيس الوسيط نفسه، عندما قام المخترع توماس إديسون بخداع الحمقى المستأجرين له على المنافسين في محاولة للحفاظ على السيطرة الكاملة على تكنولوجيا الصور المتحركة المبكرة. كما تمت تغطيته في قصة جريمة هوليوود، أدى ذلك إلى فرار المنافسين المذكورين – معظمهم من رجال الأعمال اليهود من الساحل الشرقي – غربًا وإنشاء نظام المدينة والاستوديو الذي سيصبح مرادفًا للأفلام كما نعرفها.
أدت تلك الفترة نفسها أيضًا إلى ظهور عصابات الجريمة المنظمة على الجانب الآخر من البلاد – The Outfit في شيكاغو، والمافيا في نيويورك – نتيجة للاقتصاد الإجرامي الذي خلقه الحظر. لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى يتصادم العالمان. من خلال الجمع بين اللقطات الأرشيفية والمقابلات الحوارية، يرسم فيلم Hollywood Crime Story العلاقة المترابطة بين الغوغاء والأفلام منذ تطور السينما حتى عام 1990، عندما وضع الإصداران المزدوجان لفيلمي The Godfather Part III وGoodfellas، لكل باترسون، “غطاءً جميلاً على تلك الحقبة من هوليوود”.
تغطي الحلقة الأولى فجر السينما خلال الستينيات، وهي الفترة التي شهدت صعود آل كابوني، ملك شيكاغو، الذي أرسل أحد أتباعه، جوني روسيلي، إلى الغرب لاستكشاف فرص عمل جديدة. يجد روسيلي هوليوود جاهزة للاختيار، وسرعان ما أثبت نفسه بين كبار نجومها وأقطابها، بما في ذلك على وجه الخصوص هاري كوهن، المؤسس المشارك الشرير ورئيس شركة كولومبيا بيكتشرز. بفضل قرض بقيمة نصف مليون دولار من روسيلي، تمكن كوهن من شراء شركائه في كولومبيا، وبالتالي منح الغوغاء أول حصصهم الحقيقية في أحد الاستوديوهات الكبرى.
نتعرف على رحلة كابوني القصيرة ولكن المفعمة بالحيوية إلى هوليوود واستقباله العدائي في البداية ولكن الإيجابي في النهاية لفيلم السيرة الذاتية الفضفاض الذي تم إنتاجه عنه في عام 1932، Scarface. نلتقي برجل العصابات اللطيف ولكن المتقلب بنيامين “بوغسي” سيجل، الذي ينتقل إلى المدينة ويبدأ على الفور في الاحتكاك بنخبة الصناعة؛ تابعه وبديله المستقبلي كرئيس نائب في لوس أنجلوس، الوحشي ميكي كوهين، الذي بدأ مسيرته الإجرامية في سن التاسعة عندما تولى إدارة دار سينما؛ سفاح كوهين المسيء جوني ستومباناتو، الذي واعد النجمة السينمائية لانا تورنر وطعنتها ابنتها المراهقة حتى الموت في النهاية؛ والمسؤولون النقابيون الفاسدون الذين أدخلهم الغوغاء كرؤساء للتحالف الدولي لموظفي المسرح المسرحي (IATSE) وسائقي الشاحنات. نحصل على الحكاية المذهلة عن الرؤساء الذين وجهوا ضربة إلى رئيس نقابة ممثلي الشاشة، جيمس كاجني، عندما رفض تسليم نقابته إليهم (لم تنجو حياته إلا بفضل بطل Scarface بول موني الذي طلب شخصيًا من كابوني التدخل) وحكاية مضحكة عن سرقة كوهين للسيدة الرائدة بيتي جابل فقط لتضحك عليها عندما يجتمعان مرة أخرى بعد سنوات.
تنتهي معظم هذه الشخصيات العنيفة بنهايات عنيفة، لكن الطبيعة تمقت الفراغ، لذلك لن يمر وقت طويل قبل أن تتولى شخصيات مشبوهة جديدة زمام الأمور. تدور أحداث الحلقة الثانية من Hollywood Crime Story بين أواخر الستينيات وأوائل الثمانينيات. يوضح باترسون: “بدلاً من الاختفاء بعد سقوط نظام الاستوديو، أصبحت الجريمة المنظمة أكثر تشابكاً مع هوليوود من أي وقت مضى، ولكن بطرق أكثر قبولاً على المستوى السائد”.
في واحدة من أفضل لحظات المسلسل، يتحدث توم ماونت، الذي كان رئيسًا لشركة Universal Studios سابقًا، عن حضور اجتماع ترأسه المخرج ألفريد هيتشكوك، والعميل الفائق لو واسرمان (الذي صعدت وكالته القوية MCA إلى الصدارة بدعم مباشر من كابوني)، ورجل العصابات السابق وقطب لاس فيغاس مو داليتز، والمحامي سيدني كورشاك، أحد أقوى الرجال في هوليوود، إن لم يكن بفضل حشده الكبير. العملاء. يتذكر ماونت أنه استمع إلى هؤلاء الرجال “ينحتون” أجزاء من هوليوود لأنفسهم.
يعد واسرمان وكورشاك من الشخصيات المركزية في هذا الفصل الأوسط، حيث كانا في قلب كادر مكون من رجال العصابات ورجال الأعمال اليهود المعروفين باسم Supermob، أو بدلاً من ذلك، “كوشير نوسترا”. أدار Supermob كل جانب من جوانب هوليوود، من اختيار الممثلين إلى التمويل إلى النقابات ــ فضلاً عن التداول والتعامل خارج الكتب، مثل التفاوض على إطلاق سراح ابن فرانك سيناترا المختطف ــ ولكن كما لخصه راوي المسلسل جيف ريشنر، “حيث استخدم الغوغاء العنف ذات يوم لممارسة السيطرة، فإن هذه الشخصيات الجديدة تستخدم مجلس الإدارة كسلاح لها”.
تؤدي قصتهم مباشرة إلى إنشاء فيلم الغوغاء الأكثر شهرة على الإطلاق: The Godfather. برعاية كورشاك ورئيس شركة باراماونت بيكتشرز روبرت إيفانز، الذي تم تمويله سرًا جزئيًا من قبل المافيا ومصرفي الفاتيكان ميشيل سيندونا، وحصل على ضوء أخضر غير رسمي من زعيم الجريمة وناشط الحقوق المدنية الإيطالي جو كولومبو (الذي تم إطلاق النار عليه خلال خطاب عام أثناء إنتاج الفيلم)، استمر النجاح الكبير الذي حققه The Godfather في إعادة تشكيل كيفية عمل كل من صانعي الأفلام والمجرمين.
يقول باترسون: “عندما صدر فيلم The Godfather، كان رجال العصابات يحاولون إبقاء الأمر بعيدًا عن الأضواء”. “ثم يرون هذا التصوير الرائع للمدرسة القديمة ويفكرون،” أريد أن أعيش هكذا. تبدأ في سماع قصص عن الإيماءات التي أصبحت أكبر – تقبيل خاتم الكابو، وحفلات الزفاف الكبيرة، والاجتماعات الهامسة، والأسماء الرمزية.
كما هو الحال مع معرض المارقين من الحلقة الأولى، يؤدي هذا الاهتمام المتجدد والملف الشخصي المتزايد إلى مأساة لمعظم هؤلاء الأفراد. ولكن حتى مع سحب هذا الجيل الثاني من سماسرة السلطة الغامضين إلى النور أو إقصائهم إلى الأبد، إلا أنهم تمكنوا من إعادة تشكيل مستقبل الترفيه. تجادل Hollywood Crime Story بما يلي: “من خلال انتزاع الحياة من صناعة الأفلام المرموقة وتحويل اقتصاديات الاستوديو، ربما يكون كورشاك وSupermob قد مهدوا الطريق لعصر الأفلام الرائجة دون قصد”.
لقد بزغ فجر ذلك العصر حقًا في العقد التالي، جنبًا إلى جنب مع الصناعة الشقيقة سيئة السمعة للسينما: المواد الإباحية. تستكشف الحلقة الثالثة كيف استثمرت شخصيات تابعة للغوغاء، مثل لويس “بوتشي” بيرينو، الأموال التي جنوها من إنتاج الأفلام الإباحية في شراء وتوزيع أفلام مشروعة (في حالته، عناوين مثل Frankenstein للمخرج آندي وارهول، وEnter the Dragon، وDark Star، وThe Texas Chainsaw Massacre)، وبالتالي خلق نموذج مبكر لصناعة الأفلام المستقلة التي سنشهد انطلاقتها في التسعينيات.
إلى جانب المواد الإباحية، كان الكوكايين مصدر الإيرادات الكبير الآخر لعصابات هوليوود، والذي أصبح المخدر الضروري لنخبة المدينة. أصبح روبرت إيفانز وسقوطه من النعمة محور معظم هذه الحلقة، ولا سيما مشاركته في الإنتاج الكارثي لدراما الجريمة التاريخية عام 1984 The Cotton Club. من خلال لم شمله مع مخرج فيلم العراب فرانسيس فورد كوبولا على أمل إعادة نجاح هذا الفيلم، اتخذ إيفانز قرارًا يائسًا بتأمين التمويل من خلال الشراكة مع اثنين من أعضاء كارتل الكوكايين في فلوريدا. أدى الخلاف اللاحق بين الزوجين إلى محاكمة قتل حظيت بتغطية إعلامية كبيرة من شأنها أن تدمر ما تبقى من سمعة إيفانز (على الأقل حتى إعادة اختراع الفصل الثالث غير المتوقع بعد 20 عامًا).
هذه القصص هي مجرد عينة من تلك التي يغطيها فيلم Hollywood Crime Story، والذي، باعتراف مخرجيه، بالكاد يخدش السطح. ملهمًا أثناء تطوير المسلسلات الوثائقية الخاصة بكل من اتصالات مارلين مونرو وإلفيس بريسلي بالغوغاء، وجد باترسون أنه “بمجرد أن تبدأ في الغوص فيها، تظهر قصة أخرى، وتنبثق قصة أخرى، وتنبثق قصة أخرى.” كان الجزء الأصعب هو تحديد ما سيتم تضمينه في الحلقات الثلاث
لتحقيق هذه الغاية، حصل باترسون على مساعدة كبيرة من فريق الخبراء الذي جمعه خلف الكاميرا وأمامها، وهو مزيج من مؤرخي الغوغاء، مثل كبير مديري التعليم في متحف الغوغاء في لاس فيغاس كلير وايت والمؤلف جوس روسو، وخبراء السينما مثل جوناثان كونتز وكريستينا نيولاند. ينجح الفيلم الوثائقي ليس فقط كنظرة مرحة، ولكن مدروسة بخبرة خلف ستارة هوليوود، ولكن أيضًا كفحص نقدي لنوع الغوغاء نفسه، وتطوره من العصر الصامت إلى العقد الأخير من القرن العشرين. يشرح باترسون قراره بالانتهاء في عام 1990 بسؤاله: “هل كان هناك فيلم عصابات عظيم حقًا منذ فيلم Goodfellas؟” إنهم إما يميلون إلى التطلع إلى الماضي أو يظهرون على شاشة التلفزيون
بغض النظر عن رأي المرء في سينما الغوغاء بعد عام 2000، يشير باترسون إلى أن “الجريمة المنظمة في هوليوود تتراوح اليوم من رجال العصابات الأوكرانيين الذين يتولىون خدمات البث إلى العصابات الأفريقية التي تمارس القرصنة، وما إلى ذلك، وما إلى ذلك. نحن لم نعد نعيش في عالم القوة المركزة في هوليوود المادية أو النفسية الجغرافية بعد الآن”.
ومهما كان تأثير الجريمة المنظمة المنتشر على الصناعة في العصر الرقمي اليوم، يمكنك المراهنة على أن العلاقة تظل علاقة تكافلية، حيث تؤثر الأفلام على كيفية تفكير وتصرفات رجال العصابات، والعكس بالعكس، إلى ما لا نهاية.
