Home الترفيه سر نجاح الأفلام؟ ضغط.

سر نجاح الأفلام؟ ضغط.

17
0

في الأسبوع المقبل، سيكون VidCon مشمسًا مع وجود فرصة لصفقات التطوير. أنا أتخيل بالفعل عملاء يتربصون خلف كل عمود في مركز مؤتمرات أنهايم. ما زلنا في خضم حمى التراجع، وفي وقت يتسم بالكثير من الأخبار غير الجيدة، يمكن أن يبدو ذلك وكأنه حالة من النعمة.

لكن القوة الحقيقية وراء “الغرف الخلفية” و”الهوس” ليست من يوتيوب إلى هوليوود. المتغير غير المرئي في كل ضربة هو الضغط.

تحت الضغط

تحتوي كل نتيجة على آلية ضغط سواء كانت دائرة المهرجان (أو كما كانت في السابق)، أو قاعدة المعجبين بمنشئ المحتوى على YouTube، أو تقويم الوسائط المدفوعة لمنصة الدراما العمودية.

الضغط هو تركيز انتباه الجمهور في نافذة قصيرة بدرجة كافية بحيث يختبر عدد كافٍ من الأشخاص شيئًا ما في نفس الوقت لجعله مهمًا. قام كاري باركر وكين بارسونز ببناء نوافذهم على مر السنين، وعندما تم فتح “الغرف الخلفية” و”الهوس”، خفف الضغط.

سر نجاح الأفلام؟ ضغط.

هذا هو الضغط المحلي ولهذا السبب تعتبر صفقات تطوير YouTube صفقة غريبة. يمكن أن تدفع الصفقة مقابل مخرجات المبدع، لكن ما يريدونه حقًا هو الضغط.

يمكن أن يكون الضغط عبارة عن مزيج من المواد العضوية والهندسة. بدأت عيسى راي في بناء جمهورها وعلامتها التجارية من خلال “The Misadventures of Awkward Black Girl” في عام 2011 وتدير الآن إمبراطورية إعلامية كاملة مع Hoorae Media. في مايو، أصدرت أول دراما رأسية للشركة، “Screen Time”، وبعد أربعة أسابيع، وصل الإنتاج المشترك لـ TikTok إلى 350 مليون مشاهدة عالمية.

ومن المؤكد أن جمهور راي المخلص كان المحرك الأساسي لهذا النجاح. وقد برز باعتباره فيلمًا عموديًا تم إنتاجه جيدًا بدون ذئاب ضارية أو مليارديرات – مجرد قصة ممتعة ومليئة بالحيوية عن التجسس عالي التقنية الذي يتقن إيقاع التنسيق / الذروة / وتيرة الإيقاع.

وكان أساس نجاحها هو الرياضيات البسيطة. قال إيان شيفر، أحد مؤسسي Hoorae: “الضربة هي مجرد توزيع مضغوط في فترة زمنية محدودة”.

نعم، التسويق هو الفيزياء النووية

ولتحقيق ذلك، لجأ إلى التضخيم المدفوع، وشراء وسائل الإعلام الذكية، والتقويمات الترويجية ــ التركيز المتعمد لانتباه الجمهور في نافذة قصيرة. إنه تسويق كفيزيائي: خلق كتلة حرجة من خلال تركيز ما يكفي من المواد الانشطارية في مساحة صغيرة بما يكفي للحفاظ على سلسلة من التفاعلات. انشر نفس المادة بشكل رقيق ولن يحدث شيء.

يفترض شيفر أن لا شيء ينتشر بسرعة. قم بضغط النافذة بشكل مصطنع، وقم بتوليد التزامن، واترك السلوك العضوي يتبعه.

يمتد حساب التفاضل والتكامل هذا إلى التنسيق. قال شيفر: “إن القيمة التي نقدمها للمعلنين ليست في عدد المشاهدات أو تدفقات العرض نفسه”. “إنها موجودة في المقاطع، والمقتطفات، والمقالات القصيرة – الأشياء التي ننتجها ونوزعها، ولدينا سيطرة كاملة على من يراها ومتى.”

من منظور الأعمال، فإن الحلقات الـ 57 من برنامج “Screen Time”، والتي تتراوح مدة كل منها بين 60 و90 ثانية، عبارة عن محتوى طويل. وعندما تكون المقاطع هي المحتوى، يكون الضغط هو المنتج.

كان للفيلم المستقل آلية ضغط خاصة به. أنشأت “ساندانس” نافذة تركزت فيها الضجة وتبعتها عمليات الاستحواذ. من وجهة نظر البائع، فقد صنعت ظروف النجاح مع وجود عدد كافٍ من الأشخاص المناسبين الذين يعانون من نفس الشيء في نفس الوقت.

واليوم، فقدت هذه الديناميكية الكثير من قوتها. يلقي البائعون قدرا كبيرا من اللوم على منصة Sundance على الإنترنت، ولكن العامل الرئيسي هو أن القائمين على البث المباشر أصبحوا المشترين الأساسيين لأفلام Sundance – ثم اختار القائمون على البث المباشر عدم الضغط وراهنوا على الانتشار في كل مكان. لماذا ندفع أعلى الدولارات، أو أي دولار، لفيلم مهرجان عندما تظهر البيانات أن عملائهم أكثر سعادة لمشاهدة برنامج تلفزيوني قديم؟

FOMO ليس كل شيء

يعمل الضغط ضد استراتيجية البث المتمثلة في تقديم كتالوجات ضخمة عبر جدول زمني لا نهائي. فيلم متاح إلى الأبد يلغي الحاجة إلى مشاهدته الآن، مما يعني أنه لا يوجد الآن. لقد قاموا حتى بإسقاط اللعب المضغوط للمشاهدة بنهم إلى حد كبير.

وفقًا لتقرير Luminate الأخير، استحوذت عناوين الكتالوج على معظم المشاهدات على Disney + وHulu. تهيمن المكتبة أيضًا على Netflix، ولكن بفضل الضغط تبلغ 60 بالمائة فقط. لا تزال Netflix تتمتع بالحجم والبنية التحتية اللازمة لتصنيع FOMO على نطاق صناعي باستخدام الخوارزميات والإنفاق التسويقي، لكن كل هذا الضغط مكلف. المشاهدون الذين يشاهدون حلقات “ساوثلاند” القديمة يتمتعون بنفس القدر من الأهمية.

كل هذا يجعل لحظة التراجع حقيقية ومحدودة. إنه يوضح أن الضغط لا يزال يعمل، لكن صانعي الأفلام والشركات الذين يبتكرون استراتيجيات ضغط جديدة هم الذين يستحقون المشاهدة.

التوصيات الأسبوعية برعايةÂمدير تحرير IndieWire كريستيان زيلكو

5. القوة التحويلية لما بعد الصوت بقلم ماكس سيا

أشك في أن هناك قاتلًا أكبر للأفلام المستقلة الجيدة جدًا من الصوت السيئ. إنها العلامة النهائية لعمل الهواة، وهو شيء يفشل معظم الناس في الاستثمار فيه بشكل كافٍ. لا يوجد الكثير مما يمكنك فعله إذا لم تلتقط جودة صوت مناسبة في موقع التصوير، ولكن غالبًا ما تكون عمليات مزج الصوت بعد الإنتاج هي الخطوة الأخيرة التي تحول الأفلام إلى أفلام ناجحة. يكشف ملف التعريف هذا عن اثنين من أجهزة مزج الصوت في مرحلة ما بعد الإنتاج عن مدى ما يمكن فعله لتحسين التجربة السمعية للمشاهدين.

4. “السيرك الرقمي المذهل” يواصل سلسلة انتصاراته للقصص الرقمية الأصلية في شباك التذاكر بقلم سامانثا ماسوناجا

لقد طغى إصدار Fathom Entertainment لـ “The Amazing Digital Circus” على “الغرف الخلفية” و”الهوس” الأكثر شيوعًا، لكنني أجدها قصة مقنعة بالمثل لجمهور عبر الإنترنت تم ضغطه بمرور الوقت وحصل أخيرًا على فرصة للظهور في دور السينما.

3. ما هو حجم دخل المهرجان السينمائي من رسوم الدخول؟ بواسطة ستيفن يلي

عندما أتحدث مع صانعي الأفلام الذين يحاولون إطلاق مهرجاناتهم الخاصة، أواجه كميات لا حصر لها من السلبية (أحيانًا مبررة، وأحيانًا أخرى بسوء نية) حول نماذج أعمال المهرجانات ومدى ربحهم من العروض المقدمة. يُنصح أي شخص يريد الحصول على فهم حقيقي لكيفية عمله بقراءة هذه الدراسة المبنية على البيانات، والتي تكشف أن الاقتصاد ليس تقريبًا إيثارًا أو شريرًا كما يريد أي من الجانبين تصديقه.

2. قضيتي الإضافية للتفاؤل في السينما بقلم تيد هوب

كلما وجدت سببًا مقنعًا للتفاؤل بالأفلام المستقلة هذه الأيام، أشعر دائمًا أن الأمر يستحق المشاركة. لم يخف تيد هوب تشاؤمه بشأن النظام البيئي للأفلام المستقلة، أحيانًا على صفحات IndieWire، لكنني أتفق مع فرضيته الأساسية القائلة إن قتل صناعة ما أسهل بكثير من قتل شكل من أشكال الفن. وعندما لا يزال هناك هذا القدر من الشغف تجاه شكل من أشكال الفن، سيجد شخص ما طريقة لبناء شيء جديد حوله.

1. تاجر المخدرات السابق الذي تصنع عروضه الملايين بدون هوليوود بقلم بن فريتز

ملف تعريفي رائع آخر حول الطرق التي لا تعد ولا تحصى لبناء الجماهير خارج نظام هوليوود. في حين أن الكثير من الضجة الأخيرة حول “الغرف الخلفية” و”الهوس” تركزت حول منشئي المحتوى عبر الإنترنت الذين يجدون في نهاية المطاف طريقهم الخاص إلى بوابات الاستوديو، فإن هذا بمثابة تذكير بأن هناك أيضًا الكثير من الفنانين الذين يبنون أعمالهم التجارية الخاصة ويكتفون بتجنب حراس البوابات تمامًا.