لا يقيس ريان بيلجاردت النجاح في الميزانيات الرائجة.
قال المخرج في مدينة أوكلاهوما والمالك المشارك لشركة Boiling Point Media، واصفًا نوع الإنتاج الثابت صغير الحجم الذي يعتقد أنه قادر على دعم الصناعة المحلية: “لا تفكر في الأمر باعتباره فيلمًا بقيمة 30 مليون دولار – فكر فيه على أنه 30 فيلمًا بقيمة مليون دولار”.
لأكثر من عقد من الزمن، قامت بيلغاردت ببناء أفلام ومؤثرات بصرية في أوكلاهوما، غالبًا لعملاء دوليين، مع الاعتماد بشكل أقل على الإنتاجات التي تتصدر العناوين الرئيسية وأكثر على الإنتاج المتسق. وقال إن الهدف ليس التوسع السريع، بل الاستقرار.
وقال بيلجاردت: “هناك خطر في النمو السريع للغاية… وبناء بنية تحتية لا يمكنك دعمها”.
ويعكس هذا النهج سؤالاً أوسع يواجه ولاية أوكلاهوما في الوقت الذي تستثمر فيه بكثافة في حوافز الأفلام: ما إذا كانت الولاية قادرة على بناء نظام بيئي إنتاجي دائم أو تخاطر بمطاردة صناعة نادراً ما تبقى في مكان واحد.
في جميع أنحاء البلاد، تتنافس الولايات على مشاريع الأفلام والتلفزيون مع برامج حوافز متزايدة القوة. وحتى كاليفورنيا، التي اعتبرت لفترة طويلة مركز الصناعة، قامت بتوسيع الإعفاءات الضريبية الخاصة بها في السنوات الأخيرة مع هجرة الإنتاج إلى أماكن أخرى.
والنتيجة هي منافسة عالية المخاطر حيث تحاول الأسواق الناشئة مثل أوكلاهوما العثور على موطئ قدم، في حين تعمل المراكز الراسخة على التمسك بموطئ قدمها.
نموذج بني ببطء
لم تظهر لحظة أوكلاهوما الحالية بين عشية وضحاها.
يعمل برنامج حوافز الأفلام في الولاية، والذي تم إضفاء الطابع الرسمي عليه بموجب قانون “تم التصوير في أوكلاهوما”، بمثابة خصم لمرحلة ما بعد الإنتاج، حيث يعيد نسبة مئوية من الإنفاق داخل الولاية بعد انتهاء المشاريع والتحقق من النفقات. يبدأ المعدل الأساسي بنسبة 20% ويمكن أن يرتفع إلى 30% اعتمادًا على عوامل مثل الموقع واستخدام القوى العاملة ونوع المشروع.
وقال المسؤولون إن الأهم من النسبة المئوية هو الهيكل.
تبلغ تكلفة البرنامج 30 مليون دولار سنويًا، ويتم الترخيص به حتى عام 2031، وهو تصميم يهدف إلى توفير القدرة على التنبؤ دون إرهاق الموارد المالية للدولة.
وقد ساعدت هذه القدرة على التنبؤ في جذب عدد متزايد من المنتجات. منذ عام 2021، حقق البرنامج أكثر من 531 مليون دولار من التأثير الاقتصادي المباشر، وفقًا للوزارة، مع عائد على الاستثمار يبلغ 4.4 إلى 1.
وقد تبع ذلك نمو الصناعة. وجد تحليل حديث أن عدد الشركات المرتبطة بالأفلام في أوكلاهوما قد زاد بنسبة 46% تقريبًا منذ عام 2019، مع ارتفاع معدلات التوظيف والأجور بالتوازي مع ذلك.
ومع ذلك فإن الإنفاق التحفيزي لا يسدد تكاليفه بالكامل من خلال الإيرادات الضريبية، وهو ما يسلط الضوء على المقايضات المتأصلة في استخدام الأموال العامة لجذب الإنتاج الخاص.
لم تكن الرحلة كلها على السجادة الحمراء. جلب قانون 2021 الذي رفع سقف الحوافز من 8 ملايين دولار إلى 30 مليون دولار، ارتفاعًا كبيرًا في صناعة الأفلام في أوكلاهوما، لكن تدفق النشاط انحسر بسرعة.
وفقًا لبيانات الدولة المنشورة، ارتفع التوظيف من 4510 وظيفة في عام 2020 إلى 6757 في عام 2021، ولكن بحلول عام 2024 انخفض العدد إلى 3621.
وتراجعت الأجور بشكل أسرع. وعلى الرغم من أنها قفزت من 15.8 مليون دولار في عام 2020 إلى 76.3 مليون دولار في عام 2021، إلا أنها انخفضت بشكل مطرد وبحلول عام 2024 انخفضت إلى 20.2 مليون دولار. وبعد تعديلها مع التضخم، كانت أجور عام 2024 تزيد بمقدار مليون دولار فقط عن تلك المدفوعة في عام 2020.
ارتفعت نفقات صناعة السينما بشكل حاد في عام 2021، لكنها انخفضت مع الفئات الأخرى. أبلغ مكتب السينما والموسيقى عن نفقات قدرها 187 مليون دولار في عام 2021 ولكن 46.2 مليون دولار فقط في عام 2024، بانخفاض قدره 75.3٪.
كيف تعمل الصناعة؟ يقف وراء هذا النمو نموذج أعمال يبدو مختلفًا تمامًا عن الصناعات التقليدية.
قال جاكوب سنوفيل منتج أوكلاهوما: “كل فيلم له عمله الخاص”. “أنت تقوم بتشغيل 50 موظفًا لمدة شهر، وبعد ذلك يختفي كل شيء. ثم تنتقل إلى المرحلة التالية
يتم تنظيم الإنتاج عادةً كشركات منفصلة ذات مسؤولية محدودة، مع عزل الميزانيات وكشوف المرتبات والمخاطر لكل مشروع.
قال سنوفيل: “إنها شركة تعتمد على الحرف اليدوية وسريعة الخطى للغاية”. “يأتي قدر كبير من المال، ثم يختفي بسرعة كبيرة.”
وفي تلك البيئة، غالبًا ما تشكل الحوافز الفرق بين إنشاء مشروع وعدم القيام به على الإطلاق.
قال: “لن أحظى بمهنة إذا لم نحصل على الخصم”.
__________ !’_# _$ خصم،’ قال.
كثيرا ما يقوم المنتجون ببناء الحسومات المتوقعة في تمويلهم، وذلك باستخدام العوائد المتوقعة لتأمين استثمار إضافي مقدما.
قال سنوفيل: “بدلاً من إنتاج فيلم بقيمة 70 ألف دولار، لدي الآن 100 ألف دولار لإنفاقها”. “وأنا أقضي ذلك في أوكلاهوما.”
ليس برنامجًا واحدًا، بل العديد
إن ما يميز أوكلاهوما ليس فقط حوافز الدولة، بل كيفية تفاعل هذا الحافز مع الآخرين. يمكن للإنتاجات التي يتم تصويرها في مناطق معينة من الولاية أن تضيف خصومات الدولة إلى البرامج المحلية والقبلية، مما يزيد من إجمالي عائدها.
على سبيل المثال، تقدم شركة Cherokee Nation خصمًا خاصًا بها في مرحلة ما بعد الإنتاج يصل إلى 30% على بعض النفقات المؤهلة، مع التركيز على الإنفاق ضمن نطاق ولايتها القضائية وعلى توظيف العمال الأمريكيين الأصليين.
وخلافًا لبعض برامج الحوافز، تم تصميم خصم شيروكي ليتم استخدامه جنبًا إلى جنب مع قانون تصوير الأفلام في أوكلاهوما الخاص بالولاية. وهذا يعني أن المنتجات التي تلبي كلا المجموعتين من المتطلبات – بما في ذلك معايير الموقع والقوى العاملة – يمكن أن تجمع بين الاثنين بشكل فعال.
ومن الناحية العملية، يمكن لهذا الهيكل متعدد الطبقات أن يزيد بشكل كبير العائد المالي للمنتجين.
قال جون فوجل، مالك شركة Apex Post Production، الذي قام بتوسيع شركته إلى أوكلاهوما قبل ثلاث سنوات: “لم أر هيكل التراص الذي لدينا”.
بالنسبة لأمة الشيروكي، يخدم البرنامج أيضًا غرضًا أوسع. بالإضافة إلى جذب الإنتاج، يهدف المشروع إلى توسيع الفرص لأفراد الطاقم الأمريكيين الأصليين وبناء قدرة القوى العاملة على المدى الطويل داخل المجتمعات القبلية.
وعلى مستوى البلديات، تسعى المدن إلى تحقيق أهداف مماثلة على نطاق أصغر.
في تولسا، يقدم برنامج حوافز محلي ما يصل إلى 75 ألف دولار لكل مشروع على أساس الإنفاق والتوظيف داخل المدينة، ومكافأة الإنتاجات التي تستخدم طاقمًا محليًا وموسيقى وخدمات محلية.
وقالت ميج جولد، المديرة التنفيذية لمكتب تولسا للسينما والموسيقى والفنون والثقافة: “يمكنهم تكديسهم جميعًا إذا كانوا مؤهلين”.
وتسمح هذه البنية للأسواق الصغيرة بالتنافس على المشاريع التي قد تتجاوزها، وخاصة الأفلام المستقلة ذات الميزانيات المحدودة.
قال غولد: “إننا ننتج أفلامًا مستقلة بشكل جيد حقًا في أوكلاهوما”، مشيرًا إلى أن الإنتاجات الصغيرة يمكن أن تكون أكثر استقرارًا وأقل احتمالية للانتقال إلى الخارج مقارنة بمشاريع الاستوديوهات الكبيرة.
والنتيجة هي بيئة حوافز متعددة الطبقات، حيث تجتمع برامج الولاية والقبلية والبلدية لجعل أوكلاهوما قادرة على المنافسة مالياً، ولكنها أيضاً أكثر تعقيداً.
بالنسبة للمنتجين، يمكن أن يؤدي التنقل في هذا النظام إلى تحقيق عوائد أعلى. وبالنسبة لصناع السياسات، فإن هذا يثير سؤالا أوسع نطاقا: ما هو حجم الحوافز الكافية لجذب صناعة لا تزال شديدة الحركة.
نوع مختلف من النمو
بالنسبة للمنتجين المحليين مثل بيلجاردت، يعتمد الاستقرار على المدى الطويل على جذب المشاريع الرائجة بدرجة أقل من اعتماده على الحفاظ على العمل المستمر.
ويؤكد هذا النموذج على الحجم أكثر من الحجم؛ إنتاجات صغيرة يمكنها إبقاء الطواقم تعمل طوال العام.
وقال بيلجاردت: “ليس هناك فرق حقيقي بين الأشخاص الذين يقومون بذلك والأشخاص هنا”. “الأمر فقط أنهم هناك ونحن هنا”.
ولكن حتى هذا النهج يعتمد على الحفاظ على خط أنابيب ثابت.
يظل العمل السينمائي دوريًا بطبيعته، حيث تنتقل أطقم العمل من مشروع إلى آخر وغالبًا ما تواجه فجوات بينهما.
بناء القوى العاملة
وحتى مع قيام أوكلاهوما ببناء الحوافز والبنية التحتية، فإن قدرة صناعة السينما على البقاء على المدى الطويل قد تعتمد على شيء أقل وضوحا: القوى العاملة.
وفي جامعة العلوم والفنون في أوكلاهوما، يعمل المسؤولون على بناء خط الأنابيب هذا من الألف إلى الياء.
وقال إيمو مادوكس، مدير التسويق الرقمي في الجامعة: “أعتقد أنها مشرقة”. “هناك الكثير من هجرة العمل الذي يأتي إلى هنا.”
تم تصميم البرنامج، الذي لا يزال قيد التطوير، لتدريب الطلاب في تخصصات متعددة، بما في ذلك التصوير السينمائي والتحرير والكتابة والتسويق، بدلاً من إعدادهم لدور واحد. ويعكس هذا النهج الواسع واقع الصناعة حيث ينتقل العمال في كثير من الأحيان بين المناصب من مشروع إلى آخر.
وقال مادوكس إن جاذبية أوكلاهوما قد تمتد إلى ما هو أبعد من الحوافز.
وقال: “بالتأكيد، قد يأتي شخص ما بحافز أفضل”. “ولكن هل لديك المجتمع الذي لدينا؟”
كما تتشكل جهود تنمية القوى العاملة خارج الجامعات التقليدية.
في مركز مور نورمان للتكنولوجيا، يقضي الطلاب في برنامج السينما الرقمية عامين في تعلم تشغيل الكاميرا والإضاءة وسير عمل الإنتاج، وبلغت ذروتها في مشروع فيلم تتويجا.
وقال ديفيد ماكنتاير، المتخصص في وسائل الإعلام في المركز: “إنهم ينتقلون من عدم معرفة أي شيء عن الكاميرا أو الإضاءة … إلى بناء مجموعات المهارات هذه بمرور الوقت”.
تهدف مثل هذه البرامج إلى إعداد الطلاب للدخول مباشرة إلى مجموعات العمل، وهي خطوة مهمة في تقليل الحاجة إلى استيراد أطقم من خارج الولاية.
وقال ماكنتاير إن نجاح أوكلاهوما على المدى الطويل قد يعتمد على تنمية المبدعين المحليين بقدر ما يعتمد على جذب المنتجات الخارجية.
وقال: “لا يزال هناك شيء سحري في صنع الأشياء هنا”، مشيراً إلى الفرص المتاحة في الأفلام المستقلة والمنصات الناشئة كجزء من النظام البيئي المتطور للولاية.
وجهة النظر من الأسواق القائمة
وفي أماكن مثل ولاية كارولينا الشمالية، حيث توجد صناعة السينما منذ عقود من الزمن، أصبحت هذه الدورات مفهومة جيدا.
قال جاي جاستر، مدير مكتب أفلام نورث كارولينا: “أشعر وكأنها أفعوانية”. “عندما نصل إلى خط ساخن، فهذا أمر جيد جدًا … ولكن عندما يتباطأ، فإنه يتباطأ تمامًا.”
يمكن أن يختلف هذا التقلب حتى داخل دولة واحدة.
قال جاستر: «من ناحية، كدولة، سنكون «ليس سيئًا». “لكن الناس في ويلمنجتون… يقولون: “كانت هذه واحدة من أسوأ الأعوام التي مرت علينا على الإطلاق”. وقد يكون الحفاظ على قوة عاملة في تلك البيئة أمرًا صعبًا.
“إذا لم يتمكنوا من ذلك، فهل سيبقون في المنطقة وربما يأخذون وظائف ثانية، هل سيبقون؟” قال: أم أنهم سيأخذون مواهبهم إلى مكان آخر؟
وقد شهدت ولاية كارولينا الشمالية حدوث ذلك بالفعل، حيث غادر العمال إلى ولايات مثل جورجيا بعد أن أدت التغييرات في الحوافز إلى انخفاض الإنتاج المحلي.
بناء النظام البيئي – وحدوده
في ويلمنجتون بولاية نورث كارولينا، نمت الصناعة على مدى عقود من مجرد حفنة من المنتجات إلى نظام بيئي ناضج.
أنشأ المنتج الإيطالي دينو دي لورينتيس ما يُعرف الآن باستوديوهات Cinespace في ويلمنجتون في عام 1984. وقد استضاف المجمع منذ ذلك الحين إنتاج أكثر من 400 مشروع سينمائي وتلفزيوني وتجاري.
ومع ذلك، قال جوني جريفين، مدير لجنة ويلمنجتون الإقليمية للأفلام، إن أيًا من هذا التاريخ لا يهم ما لم يرَ المنتجون ما يمكن أن يفعله الموقع لهم اليوم.
قال غريفين: “لا يمكن أن يتم النظر إليك إلا إذا كان لديك حافز”.
ومع ذلك، فإن الحوافز وحدها ليست كافية.
وقال: “يجب أن يكون لديك كل هذه العناصر لإنجاحها”، مشيراً إلى عمق الطاقم، والمسرح الصوتي، وبائعي المعدات.
وبدونها، يجب أن تستورد المنتجات العمالة والمواد، مما يؤدي إلى زيادة التكاليف.
وحتى ذلك الحين، يظل العمل مؤقتًا.
قال غريفين: “كل مشروع هو مشروع فردي لمرة واحدة”. “فقط لأنك حصلت على هذا المشروع لا يعني أنك ستحصل على أي مشاريع مستقبلية.”
مثال جورجيا
إن صعود جورجيا كمركز لإنتاج الأفلام يقدم واحداً من أوضح الأمثلة على الكيفية التي يمكن بها للحوافز أن تعيد تشكيل الصناعة.
حتى أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، لم تكن أتلانتا مركزًا رئيسيًا للإنتاج السينمائي والتلفزيوني. بدأ ذلك يتغير في عام 2008، عندما قدمت الدولة إعفاء ضريبيًا سخيًا على الأفلام، مما ساعد على جذب مشاريع الاستوديو الكبرى والمسلسلات التلفزيونية طويلة الأمد.
على مدى العقد التالي، قامت جورجيا ببناء واحدة من أكبر أنظمة الإنتاج البيئي في الولايات المتحدة، والتي ترتكز على مسارح صوتية واسعة النطاق وقوة عاملة كبيرة. في ذروتها، أصبحت الولاية موقعًا رئيسيًا للأفلام الرائجة والإنتاج العرضي، وحصلت على لقب هوليوود الجنوب.
ويواصل مسؤولو الدولة التأكيد على متانة هذا النظام، مشيرين إلى نشاط الإنتاج المستدام والاستثمار في البنية التحتية.
لكن مراقبي الصناعة يقولون إن نفس العوامل التي غذت صعود جورجيا تكشف عن نقاط ضعفها.
تم ربط جزء كبير من نمو الولاية بمشاريع الاستوديو واسعة النطاق، والتي يمكن أن تكون حساسة للغاية للتحولات في الطلب المتدفق وظروف العمل وهياكل التكلفة العالمية. عندما يتباطأ الإنتاج، يمكن أن يكون التأثير فوريًا، مما يترك المسرح الصوتي غير مستغل بشكل كافٍ والعمال دون وظائف ثابتة.
أصبح هذا التقلب أكثر وضوحًا في السنوات الأخيرة، حيث تتكيف الصناعة الأوسع مع الانكماش في تدفق الإنتاج وزيادة المنافسة من المواقع الدولية.
المنافسة
أوكلاهوما لا تعمل في فراغ.
وتظل جورجيا القوة المهيمنة في إنتاج الأفلام الأمريكية خارج كاليفورنيا، مدفوعة ببرنامج حوافز غير محدود.
تتخذ ولاية كارولينا الشمالية نهجًا أكثر تحكمًا، حيث تقدم نظام المنح ذات الحد الأقصى.
حتى كاليفورنيا قامت بتوسيع برنامج الحوافز الخاص بها استجابةً للإنتاج الذي يغادر الولاية.
ويعكس كل نموذج استراتيجية مختلفة، ولكن جميعها تعمل ضمن نفس النظام التنافسي.
سباق الحوافز الدولي
لم تعد المنافسة على إنتاج الأفلام تقتصر على الولايات المتحدة.
وفي جلسة استماع بالكونجرس في مارس/آذار، حذر ماثيو د. لوب، رئيس التحالف الدولي لموظفي المسرح المسرحي، من أن الولايات المتحدة تخسر قوتها على مستوى العالم.
ووفقا لبيانات الصناعة المذكورة في شهادته، انخفض إنتاج الأفلام الأمريكية بشكل حاد في السنوات الأخيرة، حيث خسرت هوليوود ما يقدر بـ 45 مليون ساعة عمل سنويا منذ عام 2022. وخلال الفترة نفسها، انخفضت حصة البلاد من الإنتاج العالمي من 52% إلى 38%.
وأرجع لوب هذا التحول ليس إلى الاختلافات في المواهب أو التكنولوجيا، بل إلى السياسة.
وقال: “لقد نجحت الحكومات الأجنبية في جذب الإنتاج السينمائي والتلفزيوني… من خلال حوافز ضريبية وإعانات قوية”، مشيراً إلى أن المشاريع المخصصة للجمهور الأمريكي يتم تصويرها بشكل متزايد في الخارج.
ويشعر العمال بالعواقب بشكل مباشر.
وقال لوب إنه في السنوات الأخيرة، فقدت عشرات الآلاف من الوظائف في مجال السينما والتلفزيون في جميع أنحاء البلاد، مما أثر ليس فقط على أفراد الطاقم ولكن أيضًا على الشبكة الأوسع من الشركات التي تدعم الإنتاج.
ومع ذلك، أكد على أن تقلبات الصناعة لها تأثير في كلا الاتجاهين.
وقال لوب: “يمكن أن يعود بهذه السرعة”، واصفاً النظام الذي يتحرك فيه الإنتاج بسرعة استجابة للحوافز والتكاليف.
السؤال أمامنا
وفي الوقت الراهن، أثبت النهج الذي تتبناه أوكلاهوما نجاحه.
الإنتاجات قادمة. الشركات تتوسع. تعمل برامج التدريب على بناء القوى العاملة المحلية. وبالنسبة لصانعي الأفلام مثل ريان بيلجاردت، فإن الهدف ليس الحصول على فيلم واحد ناجح، ولكن الحفاظ على تدفق مستمر من المشاريع التي تتحرك عبر الولاية.
هذه الاستراتيجية – التي تركز على الحجم والتنمية المحلية والحوافز المتعددة الطبقات – تميز أوكلاهوما عن مراكز الإنتاج الأكبر المبنية حول المشاريع الرائجة.
ولكنه يضع الدولة أيضًا ضمن نفس النظام العالمي الذي يعيد تشكيل الصناعة.
ويعتمد الإنتاج بشكل متزايد على التكلفة والحوافز والخدمات اللوجستية، حيث تتحرك المشاريع بسرعة بين الدول وعبر الحدود. وحتى الأسواق الراسخة كافحت للحفاظ على عمل متسق، ويحذر القادة العماليون من أن الولايات المتحدة تخسر قوتها على المستوى الدولي.
وتراهن أوكلاهوما على أن النموذج الأصغر والأكثر مرونة يمكنه تحمل تلك الضغوط.
ويظل السؤال مفتوحا حول ما إذا كان هذا النهج قادراً على تحقيق النمو فحسب، بل وأيضاً الاستقرار.
ستيفن مارتن صحفي مقيم في أوكلاهوما سيتي ومساهم في Oklahoma Watch. اتصل به على Smartin0170@gmail.com.
