(function() { حاول { var cs = document.currentScript، p = (document.cookie.split(‘gnt_i=’)[1] || ”) + ‘;’, l = p.substring(p.indexOf(‘~’) – 2, p.indexOf(‘;’)); if (!l) { var n = window.performance && Performance.getEntriesByType(‘navigation’) || []ش = ن[0].توقيت الخادم || ”; إذا (st.length) { for (const t of st) { if (t.name === ‘gnt_i’) { l = t.description.split(‘*’)[2]; استراحة؛ } } } } if (l) { var g = decodeURIComponent(l).split(‘~’); الامتثال({ البلد: ز[0]المدينة: ز[2]الرمز البريدي: ز[3]، الدولة: ز[1]
}); } آخر { الامتثال ()؛ } }catch(e) {Complete(); } دالة الامتثال(loc) { if(window.ga_privacy) return; loc = loc || {}; var host = window.location.hostname || ”، الاتحاد الأوروبي = host.split(‘.’)[0] === ‘eu’, cco = hp(‘gnt-t-gc’), sco = hp(‘gnt-t-gs’), cc = cco || loc.country || (الاتحاد الأوروبي ? ‘ES’ : ‘الولايات المتحدة’), sc = sco || loc.state || (cc === ‘US’ ? ‘CA’ : ”), t = true, gdprLoc = {‘AT’: t, ‘BE’: t, ‘BG’: t, ‘HR’: t, ‘CY’: t, ‘CZ’: t, ‘DK’: t, ‘EE’: t, ‘EL’: t, ‘EU’: t, ‘FI’: t, ‘FR’: t, ‘DE’: t, ‘GR’: t, ‘HU’: t، ‘IE’: t، ‘IT’: t، ‘LV’: t، ‘LT’: t، ‘LU’: t، ‘MT’: t، ‘NL’: t، ‘PL’: t، ‘PT’: t، ‘RO’: t، ‘SK’: t، ‘SI’: t، ‘ES’: t، ‘SE’: t، ‘NO’: t، ‘LI’: t، ‘IS’: t، ‘AD’: t، ‘AI’: t، ‘AQ’: t، ‘AW’: t، ‘AX’: t، ‘BL’: t، ‘BM’: t، ‘BQ’: t، ‘CH’: t، ‘CW’: t، ‘DG’: t، ‘EA’: t، ‘FK’: t، ‘GB’: t، ‘GF’: t، ‘GG’: t، ‘GI’: t، ‘GL’: t، ‘GP’: t، ‘GS’: t، ‘IC’: t، ‘IO’: t، ‘JE’: t، ‘KY’: t، ‘MC’: t، ‘ME’: t، ‘MS’: t، ‘MF’: t، ‘MQ’: t، ‘NC’: t، ‘PF’: t، ‘PM’: t، ‘PN’: t، ‘RE’: t، ‘SH’: t، ‘SM’: t، ‘SX’: t، ‘TC’: t، ‘TF’: t، ‘UK’: t، ‘VA’: t، ‘VG’: t، ‘WF’: t، ‘YT’: t}، gdpr = !!(eu || gdprLoc[cc])، gppLoc = {‘CA’: ‘usca’، ‘NV’: ‘usca’، ‘UT’: ‘usnat’، ‘CO’: ‘usco’، ‘CT’: ‘usct’، ‘VA’: ‘usva’، ‘FL’: ‘usnat’، ‘MD’: ‘usnat’، ‘MN’: ‘usnat’، ‘MT’: ‘usnat’، ‘OR’: ‘usnat’، ‘TN’: ‘usnat’، ‘TX’: ‘worn’، ‘DE’: ‘worn’، ‘IA’: ‘worn’، ‘NE’: ‘worn’، ‘NH’: ‘worn’، ‘NJ’: ‘worn’}, gpp = !gdpr && gppLoc[sc]; if (gdpr && !window.__tcfapi) { “use الصارم”;function _typeof(t){return(_typeof=”function”==typeof الرمز&&”symbol”==typeof الرمز.iterator?function(t){return typeof t}:function(t){return t&&”function”==typeof الرمز&&t.constructor===الرمز&&t!==Symbol.prototype?symbol”:typeof t})(t)}!function(){var t=function(){var t,e,o=[],n=window,r=n;for(;r;){try{if(r.frames.__tcfapiLocator){t=r;break}}catch(t){}if(r===n.top)break;r=r.parent}t||(!function t(){var e=n.document,o=!!n.frames.__tcfapiLocator;if(!o)if(e.body){var r=e.createElement(“iframe”);r.style.cssText=”display:none”,r.name=”__tcfapiLocator”,e.body.appendChild(r)}else setTimeout(t,5);return!o}(),n.__tcfapi=function(){for(var t=arguments.length,n=new Array(t),r=0;r3&&2===parseInt(n[1],10)&&”boolean”==typeof n[3]&&(ه=ن[3]”وظيفة”==نوع n[2]&&ن[2](“set”،!0)):”ping”===n[0]”وظيفة”==نوع n[2]&&ن[2]({gdprApplies:e,cmpLoaded:!1,cmpStatus:”stub”}):o.push(n)},n.addEventListener(“message”,(function(t){var e=”string”==typeof t.data,o={};if(e)try{o=JSON.parse(t.data)}catch(t){}else o=t.data;var n=”object”===_typeof(o)&&null!==o?o.__tcfapiCall:null;n&&window.__tcfapi(n.command,n.version,(function(o,r){var a={__tcfapiReturn:{returnValue:o,success:r,callId:n.callId}};t&&t.source&&t.source.postMessage&&t.source.postMessage(e?JSON.stringify(a):a,”*”)}),n.parameter)}),!1))});”undef”!=typeof Module?module.exports=t:t()}(); } إذا (gpp && !window.__gpp) { window.__gpp_addFrame=function(e){if(!window.frames[e])if(document.body){var p=document.createElement(“iframe”);p.style.cssText=”display:none”,p.name=e,document.body.appendChild(p)}else window.setTimeout(window.__gppaddFrame,10,e)},window.__gpp_stub=function(){var e=arguments;if(__gpp.queue=__gpp.queue||[],!e.length)return __gpp.queue;var p,n=e[0]، ر = 1الدالة OptanonWrapper() { }انتقل إلى المحتوى الرئيسي
ميشيل ر. نيكنز
 | مجلس الثقافة والفنون
قالت الدكتورة ميليندا كوين: “إن الفن لديه القدرة على ربط الناس حيث لا تستطيع الكلمات في كثير من الأحيان”. “لكل ثقافة قصة تستحق المشاركة، وكل فنان يستحق أن يُرى، ولدى الفنون القدرة على جمع الناس معًا بطرق لا تستطيعها سوى القليل من الأشياء الأخرى.”
هذا الاعتقاد هو أساس Embrace World Cultures، وهي منظمة غير ربحية تقودها Cowen وتتمثل مهمتها في الحفاظ على الفنون الثقافية العالمية وتعليمها والاحتفال بها من خلال الأداء والأفلام والتعليم والمشاركة المجتمعية. وهو أيضًا القلب الذي يقف وراء CrystalFire، المؤتمر العالمي الغامر للرقص والعافية وتجربة الحفلات المسرحية.
سيحضر كوين مؤتمر CrystalFire World and Wellness و”Rise of the Mythics” إلى قاعة Tallahassee State College Turner في الفترة من 13 إلى 16 أغسطس.
بالنسبة لكوين، يعتبر CrystalFire أكثر من مجرد أداء. إنه مكان تجمع حيث يمكن للفنانين من العديد من التقاليد الالتقاء والتعلم من بعضهم البعض ومشاركة قصصهم مع الجماهير التي قد تتفاعل مع تلك الثقافات لأول مرة. يجمع الحدث بين الرقص والموسيقى والأزياء والإضاءة والوسائط المتعددة والتصوير السينمائي والسرد المسرحي في تجربة مصممة لتعزيز التعليم والشمولية والتحول.
تحويل التجربة الفنية إلى تأثير ثقافي
خلفية كوين متعددة الأوجه مثل إنتاجاتها. حصلت على بكالوريوس الفنون الجميلة في المسرح والفنون الجميلة، ودرجة الماجستير في تصميم الأزياء والتاريخ، ودرجة الدكتوراه. في العلوم الإنسانية. هي منتجة ومخرجة ومصممة رقصات ومصممة أزياء ومصممة إضاءة ومصورة سينمائية ومصورة وموسيقية ومعلمة ومؤدية.
أثناء دراستها في جامعة فلوريدا الدولية في الثمانينيات، كانت محاطة بلغات وتقاليد وتعبيرات فنية مختلفة. “لقد وقعت في حب الرقص الثقافي والجمع بين فنانين متنوعين، ومزج التقاليد، والتعلم من بعضهم البعض، ومشاركة القصص التي تشعل التواصل والمجتمع والرحمة.”
جاء كوين إلى جامعة ولاية فلوريدا في عام 1993 لمتابعة الدراسات العليا في تصميم الأزياء والتاريخ. وقد عرّفتها هذه الخطوة على مجتمع ترحيبي وشبكة من الفنانين والموسيقيين والراقصين من تركيا والشرق الأوسط والصين واليابان والهند وأمريكا اللاتينية وأجزاء أخرى كثيرة من العالم. ساعدت هذه الروابط في إطلاق الرؤية المبكرة لما أصبح “Fusion World Dance”، وهو التكرار الأول لـ Embrace World Culture.
في البداية، تركزت الفكرة على إنشاء فرقة من الراقصين المتنوعين لعرض ثقافاتهم الفريدة. ولكن مع اهتمام الموسيقيين والفنانين البصريين وفناني الأداء من التخصصات الأخرى، تطور المفهوم إلى مجموعة فيوجن وورلد للرقص والموسيقى والفنون. وفي نهاية المطاف، توسعت هذه الرؤية لتشمل اليوم احتضان الثقافات العالمية.
يأمل كوين في مواصلة توسيع برنامج احتضان الثقافات العالمية من خلال البرامج المدرسية، والتوعية المعيشية المدعومة، وتوثيق الأفلام، والتعلم عبر الإنترنت، والعروض السياحية.
قال كوين: “أرى كل إنتاج أكثر من مجرد أداء”. “إنها فرصة للحفاظ على الثقافة، وتوجيه الفنانين الناشئين، والاحتفال بالتنوع، وإنشاء روابط دائمة بين الأشخاص الذين ربما لم يلتقوا أبدًا بطريقة أخرى.”
يخلق كوين فرصًا لفناني الأداء من مختلف الأعمار والخلفيات والقدرات ومستويات الخبرة. يهدف CrystalFire إلى تحدي جميع أنواع الأداء والارتقاء بها من خلال إنشاء مساحة آمنة ومرحبة للأشخاص للمساهمة بهداياهم. قال كوين: “كل ثقافة تستحق أن تُرى، وكل فنان يستحق أن يُحتفى به، وكل قصة تستحق مسرحًا”.
ثقافات العالم تأخذ المسرح
عندما تتحدث كوين عن CrystalFire، يمكنك أن تشعر بشغفها وحبها لجلبها إلى المسرح وإلى المجتمع. بالنسبة لها، لقد كان الحلم حقيقة.
الاسم نفسه يحمل معنى. وأوضح كوين أن “البلورات توحي بالفردية: فكل حجر له شكله ولونه وتألقه الخاص”. تشير النار إلى العاطفة والتحول والولادة الجديدة. معًا، تعكس الصورة أن كل فنان – سواء على المسرح، أو خلف الكواليس، أو خلف الكاميرا، أو بين الجمهور – له قيمة.
سيُعقد مؤتمر CrystalFire World Dance & Wellness لعام 2026 في الفترة من 13 إلى 16 أغسطس في قاعة Turner Auditorium بكلية تالاهاسي الحكومية، وسيقدم أربعة أيام من برامج الفنون الثقافية مع أكثر من 28 ساعة من ورش العمل والتدريب على الأداء وفرص المسرح الاحترافي والتصوير السينمائي وعروض العرض والاحتفال والجوائز.
يعد المؤتمر موطنًا لأداء وتصوير CrystalFire Rise of the Mythics، المقرر إجراؤه في الساعة 5:30 مساءً يوم السبت 15 أغسطس، أيضًا في قاعة Turner Auditorium. يسلط الحدث الضوء على عازفي طبول تايكو اليابانيين في ماتسوريزا، ونجمتي الرقص العالميتين إيرينا هوليوك وأوليه شفاها، والموسيقى والرقص المستوحى من قصص من جميع أنحاء العالم.
يحرص كوين على التأكيد على أن CrystalFire ليس مجرد عرض للمشاهدين. يحضر المشاركون ورش العمل ويتدربون مع المدربين وتتاح لهم الفرصة للأداء على مسرح مسرحي كامل.
يتعلمون كيف يؤثر تصميم الرقصات والإضاءة والأزياء والمكياج وزوايا الكاميرا والحضور على المسرح على الأداء وتجربة الجمهور. قال كوين: “CrystalFire هي بيئة تعليمية، وتجربة أداء احترافية، ومجتمع”.
أوضح كوين أن الأشخاص يمكنهم العمل معًا عبر الاختلافات عندما يشتركون في هدف مشترك.
“إن رؤية الراقصات الشرقيات وفناني الفلامنكو وراقصات الرقص وفناني الفولكلور والموسيقيين يحتفلون ببعضهم البعض يذكرني بسبب وجود CrystalFire. “لا يتعلق الأمر بكون أسلوب ما أفضل من الآخر – بل يتعلق باكتشاف كيف تخلق اختلافاتنا شيئًا جميلًا معًا. تلك اللحظات تجسد كل ما يمثله برنامج Embrace World Cultures. عندما تفعل هذه الأشياء معًا، لا شيء آخر يهم. في تلك اللحظة من الزمن، الأشخاص على المسرح هم الناس – الجنس البشري، الإنسانية تعمل معًا.”
عالم واحد، مرحلة واحدة
بالنسبة لأفراد الجمهور، تريد كوين أن يشعر المشاهدون بالتأثر – وليس مجرد مشاهدة سلسلة من العروض. وقالت: “أردنا أن يضيع أفراد الجمهور في عالم آخر”.
يمثل فنانو هذا العام دولًا من بينها الأرجنتين واليابان وبولندا وإسبانيا والولايات المتحدة وأوكرانيا وغيرها، حيث يجلبون تقاليد وأساليب أداء متميزة إلى المسرح.
يهدف CrystalFire إلى تمكين الجماهير من تجربة ثقافات العالم معًا على مرحلة واحدة. إنه يدعو الجماهير إلى رؤية الفن الثقافي باعتباره محادثة حية – محادثة تكشف عن الجمال، وتكرم التراث، وتذكر الناس بمدى إمكانية مشاركتهم من خلال الحركة والموسيقى والمعنى.
قال كوين: “إذا كان عملي يُذكر لأي شيء، فأنا آمل أن يكون ذلك لمساعدة الناس على رؤية الجمال في بعضهم البعض ولإنشاء مكان تشعر فيه كل ثقافة بالترحيب والتقدير والاحتفال”.
إذا ذهبت
ماذا: مؤتمر CrystalFire World and Wellness و”صعود الأساطير”.
متى: المؤتمر الكامل، 13-16 أغسطس؛ CrystalFire “صعود الأساطير”، 5:30 مساءً، 15 أغسطس
أين: كلية ولاية تالاهاسي، قاعة تيرنر، 444 طريق أبليارد
يكلف: 35 دولارًا، تفضل بزيارة crystalfireconference.com
ميشيل ر. نيكنز كاتبة في مجلس الثقافة والفنون. وممثل ومخرج وفنان ومؤلف (michellenickens.com). الجهاز المركزي للرقابة والمحاسبة هو الوكالة الشاملة للفنون والثقافة في منطقة العاصمة (tallahasseearts.org).
