الهوية هي مسألة غريبة، وغالباً ما تكون سريعة الزوال.
على سبيل المثال، كانت هناك حالات عديدة على مر السنين لأشخاص خضعوا لاختبار الحمض النووي لتركيبتهم الجينية وواجهوا نتائج غير متوقعة، ومذهلة في بعض الأحيان. أتذكر أنني سمعت عن أمريكي من أنصار تفوق البيض، عُرضت عليه، في برنامج تلفزيوني، نتائج خلفيته العرقية التي كشفت أنه كان بنسبة 14٪ من جنوب الصحراء الكبرى.
ولكن على الرغم من وجود بيانات مثبتة علمياً لا تقبل الجدل والتي تزودنا بمؤشرات حول المكان الذي ننحدر منه، فإن الكيفية التي نقدم بها أنفسنا في مواجهة بيئتنا الاجتماعية والثقافية والسياسية من الممكن أن تتبع في كثير من الأحيان مواقف شخصية قابلة للتكيف.
هل نحن، على سبيل المثال، نتغذى في المقام الأول على الطريقة التي ينظر بها الآخرون إلينا، أم أن لدينا شخصيتنا الفريدة وكياننا العاطفي الذي نلتزم به، بغض النظر عن العوامل الخارجية، وربما الدخيلة؟
وبالخوض في المجالات الفلسفية، هناك المتصنع المعروف الذي يسأل إذا سقطت شجرة في غابة دون أن يسمعها أحد، فهل تصدر صوتا؟ إذن، هل الهوية مجرد مسألة إدراك، أم أن هناك شيئًا موجودًا بشكل أساسي يبقى دون تغيير ومنفصل عن محيطه؟
اثنان من المعارض المعروضة حاليًا في متحف التماس (MOTS) في القدس يتورطان في هذه القضية بالذات، وإن كان ذلك من نقاط بداية اجتماعية وثقافية وفنية متعارضة على ما يبدو. ايريس حسيد مكان خاص بنايأخذ المعرض، برعاية شير ألوني ياري، نهجًا على مستوى الشارع لفكرة الانتقال والنزوح الطوعي، وكيف يتكيف القادمون الجدد مع ظروف معيشية وأعراف وقيم مجتمعية مختلفة جدًا.
أمضى المصور اليهودي الإسرائيلي المخضرم ست سنوات في التعرف على أربع شابات عربيات إسرائيليات – اثنتان مسلمتان واثنتان مسيحيتان – انتقلن من منازلهن وعائلاتهن في كفر كنا وكفار كارا والناصرة. انتقل ثلاثة منهم إلى المناطق الحضرية المحيطة بمدينة رمات أبيب المليئة بالأشجار للالتحاق بجامعة تل أبيب، وكان أحدهم قد أنهى للتو دراسته الجامعية في مدرسة سام شبيغل للسينما والتلفزيون في القدس.
يقول حسيد عندما التقينا في المتحف: “لقد استغرق الأمر بعض الوقت لكسب ثقتهم”. “لقد كانت عملية”.
وبالنظر إلى الانقسامات السياسية العميقة المنتشرة في جميع قطاعات المجتمع الإسرائيلي، والتسلسل الذي لا ينتهي من العنف الإقليمي، وانعدام الثقة المتبادل الوافر، فإن ذلك لا يتطلب الكثير من التفسير. أضف إلى ذلك أنه على الرغم من أن العرب يشكلون حوالي 20% من السكان، إلا أن اليهود والعرب يعيشون إلى حد كبير – في أحسن الأحوال – جنبًا إلى جنب بدلاً من الاختلاط على أساس يومي ودي.
إن علاقة حسيد والرباعية – سمر، وآية، وسجى، ومجدولين – في نهاية المطاف واضحة بشكل واضح في الأعمال الأربعين أو نحو ذلك المعروضة على جدران الطابق الأرضي من MOTS.
في جزء من العالم حيث يمكن تفسير أو إساءة تفسير حتى أكثر العبارات أو الأفعال براءةً ولطفًا على أنها نابعة من نوع ما من المواقف السياسية، لا بد أن المشروع كان يمثل تحديًا، وفي النهاية، تجربة مجزية لجميع المشاركين، بما في ذلك دوائر أوسع من العائلات والأصدقاء.
وكما تظهر الأعمال في المتحف بوضوح، فقد ظهرت الأخيرة بالتأكيد – حرفيًا أيضًا – في الصورة عندما وثق حسيد حياة الشابات العربيات اللاتي يشقات طريقهن عبر حقل الألغام الغريب للديناميكيات الإسرائيلية السائدة دون المساومة بشكل مفرط على قيمهن الأساسية أو تحويل جذورهن إلى جانب واحد ليتلاءم معهن.
وهذا يظهر بشكل كبير في المطبوعات الموجودة في المتحف. في إحدى اللقطات الشخصية الجذابة بشكل خاص، نرى اثنين من الرباعية، آية ومجدولين، في شقتهما، يسترخيان على كرسي بذراعين. إنهم ينظرون مباشرة إلى الكاميرا وينقلون إحساسًا ثابتًا بالراحة. إليكم امرأتان شابتان واثقتان من نفسيهما، وواثقتان من مكانتهما في العالم، الذي قد لا يكون محرتهما بعد، لكن يبدو أن لديهما فرصة جيدة جدًا لتحقيق أهدافهما في الحياة.
مكان خاص بنا بدأ وجوده المادي ككتاب جميل تم إنتاجه في عام 2020 من قبل دار نشر ومعرض شيلت ومقرها أمستردام. في العاصمة الهولندية، استضاف متحف جودز (“المتحف اليهودي”) أيضًا العرض الأول لصور حسيد – حوالي 60 في المجموع – تحت إشراف جوديث هوكسترا.
أعقب هذا العرض الأولي في الخارج معرضان أوروبيان آخران – في المتحف اليهودي هوهينمز في النمسا، برعاية أنيكا ريتشوالد؛ وفي متحف لاندز غير اليهودي في براونشفايغ، ألمانيا.
تساءلت عما إذا كان عرض ثمار عملها الذي دام ست سنوات خارج إسرائيل قد أدى إلى تجربة مختلفة بالنسبة لحسيد، وما نوع ردود الفعل التي تلقتها على الصور التي قدمت للأوروبيين، بلا شك، منظورًا غير مألوف سابقًا للحياة في هذه الأجزاء. لقد كان الأمر، على ما يبدو، شيئاً مثيراً للدهشة.
“لا أحد يتحدث حقا عن العلاقات بين الإسرائيليين والعرب والفلسطينيين”
“أخبرني مدير متحف جود، في كلمته في افتتاح المعرض هناك، أن حقيقة أنني إسرائيلي أحضر مثل هذا الموضوع إلى هولندا كان مثل إحضار الفيل إلى الغرفة، وهو الأمر الذي يتجنبه الجميع عادة. لا أحد يتحدث حقاً عن العلاقات بين الإسرائيليين والعرب والفلسطينيين
كانت المعلومات المضافة مطلوبة أيضًا لتنوير المستهلك الثقافي. ويضيف هاسيد: “كانت لدينا تفسيرات نصية لأشياء مختلفة ليست ضرورية في إسرائيل”.
كانت هناك أيضًا بعض التطورات السارة وغير المتوقعة على طول الطريق. ويشير حسيد إلى أن “هناك زيادة بنسبة 20% في عدد زوار المتاحف في النمسا، بعد 7 أكتوبر”. “كان ذلك رائعًا”.
وكان ذلك بمثابة مفاجأة كبيرة، ويتناقض مع الصورة التي نشرتها وسائل الإعلام حول المشاعر المعادية لإسرائيل في جميع أنحاء العالم. ساهمت المؤسسة الألمانية كثيرًا في هذا الحدث. “حضر الافتتاح رئيس البلدية المحلي ووزير الثقافة في الولاية الفيدرالية وتحدثا”.
وكان ذلك مُرضيًا، على الرغم من أنه كان غير متوازن بعض الشيء. لقد اهتموا كثيرًا بيوم 7 أكتوبر، وتحدثوا كثيرًا عن محنة إسرائيل، لكنهم لم يتصلوا بالجانب الفلسطيني. يقول حسيد: “كان ذلك غير مريح بالنسبة لي”. وتفاقم قلقها بسبب قيام بعض “جليساتها” وأفراد عائلاتهن بالرحلة إلى ألمانيا لحضور الافتتاح.
لقد بذل حسيد مائتي ياردة إضافية في التقاط الصور وتقديم نظرة عامة متعددة الأوجه قدر الإمكان عن الحياة في إسرائيل، عبر الانقسام العرقي العميق والواسع في كثير من الأحيان.
يتضمن المعرض في MOTS صوراً لأمهات وأقارب بعض الشابات، ويوجد فيديو مع فتحات لكل موضوع من المواضيع الأربعة، بما في ذلك الاستعدادات للزواج واحتفالات زفاف مجدولين في كفر كنا. من الواضح أن هذا كان أكثر من مجرد مشروع تصوير فوتوغرافي لحسيد.
فالسياسة تتسرب حتماً هنا وهناك. في أحد الإطارات، نرى سمر واثنين من أفراد الأسرة يقطفون الزيتون من أرض يملكونها، والتي أصبحت الآن متاخمة بشكل وثيق لحي سكني يهودي إسرائيلي جديد في الجليل الأعلى.
ويشير حسيد إلى أن “عم سمر غير مسموح له بالبناء على أرض عائلته”. “هذه أرض أمي، ورثتها عن والدتها التي عاشت في قرية مكحول، على أطراف المجتمع الإسرائيلي اليهودي”، هذا اقتباس لسمر في الكتاب الذي بدأ سلسلة المعرض بأكملها. “المسؤولون لا يعترفون بهذه الأرض لنا. نحن نخشى أن نرغب في توسيع المجتمع، وهذا سيضر بأرضنا”.
ومن المؤسف أن السياسة لا تزال ترفع رأسها القبيح الأناني في كل مكان وفي أي مكان ينظر فيه المرء عبر أرضنا العزيزة والمدمرة. ولكن، على أقل تقدير، يقدم “مكان خاص بنا” لمحة عن الجانب الإنساني الشخصي للحياة هنا، والحفر الأكثر سهولة في التعامل معها – وإن كانت صعبة – والتي يجب التفاوض عليها في المسار الطبيعي للأشياء.
أثناء صعودك إلى الطابق الثاني، تمر بمرحلة انتقالية حادة من الحياة اليومية نسبيًا إلى السيول العاصفة الواضحة التي تشكل على حدود الذاكرة مجموعة للرسام ومؤسس المتحف سعيد أبو شقرة من أم الفحم، برعاية نوريت تال تين. يعد هذا عرضًا غير اعتذاري للمشاعر الخام المنبعثة من العالم الحميم للفنان البالغ من العمر 69 عامًا والظروف الملوثة سياسيًا.
أصبح العنف فكرة مهيمنة في الانتشار، حيث نلتقط كائنات وحشية تدور، برؤوس ملتوية وتعبيرات وجه تتراوح من الشراسة الجامحة إلى الخوف العاري. الشخصيات والعناصر الأخرى التي يستخدمها أبو شقرة مترابطة بإحكام في شؤون كثيفة تنضح بشعور طاغٍ بالفوضى والإرهاب والدمار.
الإطارات المزدحمة والمزدحمة، والتي تنفجر حقًا بالأشكال، والتمايلات، والمسحات، واسمها، تمسك بك من الكتفين وأوتار القلب وتهزك حتى النخاع. إنها أيضًا مسألة شخصية عميقة تسلط ضوءًا كاشفًا متعدد الألوان على السيرة الذاتية للفنان. “والدتي هي مصدر إلهامي في حياتي”، يقول أبو شقرة ببساطة.
ويتجلى ذلك في عدد لا بأس به من الأعمال في المتحف، حيث نراها – مريم، أو مريم باللغة العربية – في مجموعة من الأوضاع والأشكال. ويوضح أبو شقرة أن المعاناة والصبر عنصران متكرران. وقد نقل ذلك أيضًا بشكل أكثر وضوحًا في كتاب بعنوان مريم، والذي نشره عام 2022.
لقد مرت بما عانت منه جميع الأمهات في الحروب، وربتنا بالحب والاحتضان القوي. إنه كتاب صعب القراءة أكشف عن أشياء شخصية جدًا عن والدتي وكيف قامت بتربيتنا. تزوجت في سن الحادية عشرة
وهذا أمر يصعب تصوره، وقد تم التخلص من مريم فيما بعد عندما تزوج زوجها مرة أخرى. يقول ابنها المخلص: “لقد عانت وظلت إيجابية طوال حياتها”. توفيت مريم عام 2009 عن عمر يناهز 78 عامًا، لكنها تعيش، بشكل جسدي تقريبًا، في عمل أبو شقرة وقلبه، وفي أفراد عائلتها الباقين على قيد الحياة.
وقد تم نقل ذلك بشكل لا لبس فيه في مقطع فيديو في المعرض يظهر مريم في نهاية حياتها بينما يأتي أقاربها وأصدقاؤها ليأخذوا إجازتهم ويظهروا لها المودة والتقدير الكبيرين.
يكشف أبو شقرة عن عمق العاطفة في جميع أعماله، متبلًا بجرعات متنوعة من الخوف، وتأكيد الحياة، وإحساس واضح بالتشرد والخسارة، وسعي مستمر عن الهوية والانتماء، وبحث متواصل عن المعنى والأمل الدائم.
وقد تعزز البحث عن الانتماء والارتباط الثقافي الوطني من خلال الفترة الطويلة التي قضاها كضابط كبير في الشرطة الإسرائيلية. “لقد كنت محققًا لمدة ثماني سنوات. ويشير إلى أنني كنت مسؤولاً عن جنوح الأحداث في البلاد بأكملها.
“لقد حاولت أن آخذ مكاني في هذا البلد. أنا أعيش هنا. أريد أن أقوم بدوري، وأن أساهم، وأطالب بحقوقي كشخص يعيش هنا. لا أريد أن أكون مختلفًا، دخيلًا
يستلزم ذلك تبني عقلية استباقية وإيجابية، وفقًا لفلسفة والدته في الحياة، والتي تعكس صدى المسار الطويل الملهم والمنتج والمشمس للطبيب النفسي والفيلسوف الناجي من الهولوكوست فيكتور فرانكل، حتى سن 92 عامًا.
على حدود الذاكرة يضم جميع أنواع الشخصيات المثيرة للاهتمام والمقنعة التي تشير إلى نوع من الأسس الأسطورية. في الواقع، إحدى الشخصيات الحيوانية الرئيسية في أعمال أبو شقرة تأتي من أماكن قريبة وشخصية للغاية، فضلاً عن مصادر ثقافية عريقة.
يتذكر قائلا: “عندما كنت طفلا، وكانت والدتي أو جدتي تضعني في السرير، كانوا دائما يروون لي قصص الضباع”. “لم يسبق لي أن رأيت ضبعًا.” انها تأتي من الفولكلور الفلسطيني
لم تكن هذه بالضرورة قصصًا أصلية مصممة خصيصًا للكمبيوتر الشخصي، وحساسة للأطفال، تهدف إلى ترك الشاب بابتسامة جميلة غير قلقة على شفتيه وهو ينجرف بسلاسة إلى أرض الإيماءة.
«سمعت عن الضبع الذي نوّم فلاحًا مغناطيسيًا قبل أن يأخذه إلى كهفه ويلتهمه، أو ربما لم تلتهمه، وعاد الفلاح إلى منزله. تغيرت القصص في كل مرة
وسواء نجا المزارع من التجربة سليمًا أم لا، فإن أبو شقرة لديه الضبع في مقدمة المعرض وفي وسطه، جنبًا إلى جنب مع الثيران والمخلوقات الأخرى التي تظهر جميعها جوًا من القوة البدنية والوحشية. “لقد نشأت مع فكرة أن الضبع شيء يجب الخوف منه. لقد أصبح الضبع، بالنسبة لي، تعبيراً عن خوفي المرعب كعربي فلسطيني يعيش في إسرائيل.
إن تصوير الحيوان في عمله بشكل متكرر يمكّن الفنان من معالجة تلك الأمتعة والتخلص من بعض مخلفاته العاطفية. “الضبع يلتهم الآخرين ولا يرحمهم، يفتنك ويمتصك ويأخذك بعيدًا.”
كما تحوم الطائرات المقاتلة وتطن حول الروافد العليا لبعض اللوحات. مصدر مبكر آخر للرهبة، يعود تاريخه إلى ذكريات الرسام عن حرب الأيام الستة. “عندما كنت في العاشرة من عمري وبدأت الحرب، ذهبت إلى المدرسة، وطلب منا المعلم العودة إلى المنزل بسرعة. ركضنا عائدين والطائرات في الهواء، مع أصوات الانفجارات. لقد كنت متحجرا
يتدفق هذا الألم من الأعمال المعتمدة على الفحم، وكذلك حبه لأمه والتجارب التكوينية للطفولة، بعبارات لا معنى لها ولا هوادة فيها. ®
مكان خاص بنا و يان حدود الذاكرة إغلاق في 30 يونيو.
للمزيد من المعلومات :
www.mots.org.il/en/exhibitions
