Charli XCX لم يصنع “شقي” توقع المعجبون المتابعة، لكنها قدمت الأغنية التي يحتاج الجميع إلى سماعها.
واجه المغني وكاتب الأغاني البريطاني التحدي الأكثر صعوبة الذي يواجهه نجم البوب والذي لا يتحدث عنه أحد: إلى أين تذهب بعد انقضاء طفرة ثقافية. بينما كانت Charli XCX موجودة منذ أكثر من عقد من الزمان، فقد أصبحت محتوم في عام 2024 مع “شقي“، السجل الأخضر الليموني الشهير المليء بالكلمات الصادقة الفوضوية التي حققت نجاحًا نقديًا وتجاريًا.
إن نجاح “BRAT” هو في الأساس مخطط النجومية الشعبية الذي يأمل العديد من الفنانين في تحقيقه. ما يخطئ فيه بعض الفنانين هو محاولتهم الحفاظ على زخم اللحظة الثقافية لفترة طويلة بعد مرورها، محاولين يائسين إثبات أنهم لا يزالون يستحقون الأهمية. “.”الموسيقى والأزياء والأفلامتم إصداره يوم الجمعة ويفعل العكس تمامًا، مما يشير إلى أن إعادة الابتكار هي وسيلة طول العمر.
يُقرأ الألبوم كمجلة استبطانية عن تكلفة النجومية وعلاقة المغنية بفنها والتشكك في إنجازها وقبوله. إن صوتها ورؤيتها الفنية يتمتعان بصحة إبداعية من البداية إلى النهاية، بنفس الصدق الشديد والأصالة التي كانت جزءًا أساسيًا من علامتها التجارية. ومع ذلك، يصعب فهم المسارات بمفردها ولا يكون لها أي معنى إلا في سياق العمل ككل.
الأغنية الرئيسية “موسيقى الروك” هي الأغنية الأكثر تميزًا في الألبوم والتي تسلط الضوء على إرهاق شخصية فتاة البوب في Charli XCX.
تقول الكلمات، “أعتقد أن حلبة الرقص قد ماتت، لذا نحن الآن نصنع موسيقى الروك”، كاشفة أنها تعتقد أنها فعلت كل ما في وسعها في مشهد البوب الراقص ويجب أن تركز في مكان آخر.
لكن من المربك أن حلبة الرقص لم تقترب من الموت، وهي لا تصنع موسيقى الروك من الناحية الفنية. تتضمن “موسيقى الروك”، من بين العديد من المسارات الأخرى، عناصر موسيقى البوب الإلكترونية الراقصة مع أصوات غيتار الروك الكلاسيكي، مما يؤدي إلى طمس الخط الفاصل بين الأنواع الموسيقية.
قال Charli XCX: “لا أعتقد أن الناس قد فكروا حقًا في النوع بطريقة ثنائية لفترة طويلة جدًا”. رولينج ستون. “لا أعتقد أنني قمت بعمل ألبوم موسيقى الروك. أعتقد أنني قمت للتو بعمل ألبوم يحتوي على القيثارات. أعتقد أن الارتباك في الفن هو نوع من المرح، وسيتوصل الجميع إلى تفسيراتهم الخاصة لما يفعله الفنانون.
ومن الميزات البارزة الأخرى “الكاميرا” حيث تغني Charli XCX حول كيف يجعلها التمثيل تشعر بالإلهام والحيوية ورغبتها في أن تؤخذ على محمل الجد كمبدعة. يأتي ذلك بعد إصدار فيلمها الطويل A24 “اللحظة“في يناير الماضي. كان الفيلم عبارة عن فيلم خيالي ولكنه شبه سيرة ذاتية وثائقي ساخر حول كفاح النجومية الشعبية وتسويق فنها.
تلتقط “الكاميرا” بشكل مثالي الشك الذاتي الذي يعاني منه العديد من الأشخاص متعددي المواهب، حيث توضح كيف تتصارع Charli XCX مع نجاحها في العديد من الصناعات وتتساءل عما يستحق ذلك حقًا. تستكشف الكلمات أيضًا بشكل مثير للاهتمام الفرق بين التعرض المفرط للذات كنجم موسيقى البوب والقدرة على الاختفاء في شخصيات أخرى كممثل. ربما تنجذب إلى فرصة فقدان نفسها في مشاريع خيالية، والكشف عن الصدق من خلال عدسة إبداعية وليس من خلال حياتها الشخصية.
يشيد Charli XCX أيضًا بصناعة السينما من خلال الأغنية الختامية “No One Lasts Forever”، والتي تتميز بفاصل منطوق وخاتمة لديفيد كروننبرغ، وهو مخرج ومنتج سينمائي كندي اشتهر بريادته في نوع الرعب الجسدي بأفلام مثل “The Fly” و”Crash”.
من خلال عبارة “النسيان هو الحرية”، يؤكد كروننبرغ الرسالة المركزية للألبوم: الفن محدود، والحرية تأتي من استبدال الضغط من أجل التحمل بتقدير اللحظات العابرة. تعرف Charli XCX أن حقبة “BRAT” الخاصة بها كانت لحظة تاريخية، لكنها سمحت لنفسها تمامًا بالمضي قدمًا الآن بعد أن انتهى الأمر.
فيما يتعلق بالصوت، فمن غير المرجح أن يتردد صدى المستمعين مع “الموسيقى والأزياء والأفلام” بنفس الطريقة التي يتردد بها “BRAT”. يحتاج المستمعون إلى ألحان جذابة للتمسك بها وتذكرها، ولكن يبدو أن الألبوم يركز بشكل أقل على تحقيق النجاح الإذاعي أكثر من تركيزه على إيصال رسالة. في معظم الأحيان، يكون الألبوم منسيًا صوتيًا ومن الواضح أنه لا يهدف إلى ترفيه الجمهور أو جذب انتباههم.
قامت Charli XCX بالفعل بصنع الألبوم الذي أرادته، حتى لو كانت تعلم أنه من المحتمل ألا يحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا. من خلال “الموسيقى والأزياء والأفلام”، تكرم بجرأة الفن المصنوع للفنان وتطالب بإطلاق سراحه بشكل إبداعي. على الرغم من أن الاستماع ليس سهلاً، إلا أنه يثبت أن بعض الفنون الأكثر إقناعًا ليس المقصود منها أن تكون جميلة – بل المقصود منها أن تقول شيئًا ما.
